在牧歌精神渐渐消退，商品经济日益发展的文明社会，“城市”是用以描述现代人生存状态的一个基本概念。国内外许多电影导演都曾经为此创作过不同风格的作品，并被不同文化阶层的人们所接受。其中，美国导演伍迪.艾伦和中国导演黄建新在对“城市”叙事母题的开掘上有许多值得关注和比较之处。本文试图通过对两位导演的成长背景、文化基因和创作风格的分析对比，简要阐述都市电影中普遍存在的文化差异性问题，并试图勾勒出一种超越了这些文化差异的、人类社会中相似的生存状态和精神轨迹。　　作者认为，他们站在一种介于平民和知识分子之间的立场，通过独特的电影语言，分别再现了东西方两种文化背景和精神旨趣浸染下的城市图景，生动描绘出主流文化社会中人们普遍的生存状态——一种既栖居于城市，又被城市文明所制约的精神困境。这种相对客观、冷静的文化立场与他们的个人秉性和成长环境紧密相关，并得到了知识阶层的广泛认同。　　其次，他们的作品流露出人类社会两种基本文化传统，即基督教文明和儒学文明对都市生活的潜在影响。这种影响对都市电影自身叙事结构和主题的形成，也具有重要意义。在伍迪.艾伦的电影世界里，具体表现为两性关系的对立，和对现存文化体制、宗教信仰的高度质疑;在黄建新电影中则表现为家庭关系的危机，和对政治与文化机制内部人物命运的深切反思。　　在此分析基础上，作者推出以下观点:两位导演对都市社会的关注与思考是借助建立一套“反英雄”模式的叙事策略得以实现的。在黄建新电影里表现为一系列荒诞性的“拆解”手段;在伍迪.艾伦电影里则体现为一种富有“狂欢化”精神和戏谑意味的叙事理念，两人的作品中传达出两种不尽相同的黑色幽默意味。之后，文章进一步分析了两种叙事策略在个性化修辞中的具体体现，主要包括独白与对话的使用、时空关系的处理以及影像内部的一些隐喻画面。　　最后，以镜头运动的内在节奏分析为切入口，结合文化研究的角度，对两位导演长期以来形成的创作风格作简要总结，并再次强调，他们所坚持的，既有别于那种形而上的纯个人化电影探索，也不同于传统的现实伦理题材故事，而是一种既认同世俗生活，又保持强烈反思意识的创作态度。东西方导演正是在这一点上找到了跨越文化壁垒的精神契合。