水墨人物画是19世纪末至20世纪初形成的绘画式样。主要通过写生创作的方式运用传统“笔墨”刻画表现现实生活中的人物形象。水墨人物画随时代而发展,是一个十分值得进一步研究与观照的水墨话题。本文以水墨人物画研究为主线,首先,对传统人物画进行概括追溯;然后,对新中国成立前后和改革开放后的水墨人物画的审美观念、表现方式、绘画技法的转变进行梳理探究,最后部分,进一步结合自身对水墨人物画的个体关注和创作实践过程中对水墨人物画的思考与感悟,做进一步探讨。初步构思,全文以相关专业的文献资料整理、理论著述考究及优秀艺术作品的分析,并结合自身对中国人物画的创作等方式,试图对水墨人物画进行艺术特色和表现方式等方面的论述。全文共分为三个部分:第一部分,回顾中国人物画史,对相关的文献资料进行考究引出人物画的定义和在新时代的文化背景之下,水墨人物画在新时期的时代内涵和艺术特征以及发展概况与现状。第二部分,着重研究水墨人物画创作的时代特征和语言形式。包含四个小节内容,分别是对构图、造型特点、笔墨处理等方面进行剖析研究,提炼总结,为个人的水墨人物画创作奠定基础。第三部分,浅谈我在创作水墨人物画过程中的一些思考与感悟,通过对这一课题的理论探索,达到理论与实践相结合的目的。结语部分,新时代的社会环境下,中西文化交流更加顺畅,艺术上呈现百花齐放,百家争鸣的局面,对艺术家来说既是机遇又是挑战。