写意人物画产生于宋代，发展至今已有千余年历史。由于受特定历史环境影响，写意人物画的发展并非一帆风顺，也曾经历了坎坷。宋代开始，花鸟、山水画开始占居画坛的主导位置，人物画处于次要地位，自石恪开创写意人物画之格、梁楷继而将其继承发扬之后，写意人物画处于没落，直至清代才在画坛活跃开来。另一方面，由于受文人画自宋代开始在画坛占主导地位的影响，人物画被“遗忘”，发展缓慢，在色彩方面的发展更是薄弱。上世纪“五四运动”以后，随着西方艺术涌入中国，传统中国画家们的观念发生转变。写意人物画得到了空前的发展。尤其色彩在写意人物画中的作用得到提高，同时亦有人尝试将西画色彩融入写意人物画中，中国画坛呈现出异常活跃的景象，然则也引发争论不休局面。　　 时至今日，中国画色彩发展仍是人们关注的焦点。在世界格局全球化的今天，信息交流已日益发达，人们的审美也发生了重大变化，色彩应大多画家的需要，已然成为其作品的重要组成部分。当然，我们重视绘画的民族性、以及前人所取得的成就。然而中国画要发展，色彩则是一个不可回避的问题。本文试图通过对当代写意人物画发展现状的分析，结合个人创作经验，透析当代写意人物画的色彩，寻求拓展写意人物画发展空间的有效途径。