传播是蒙古族传统音乐的前提条件;冲突是蒙古族传统音乐的必经过程;互补是蒙古族传统音乐的发展趋势;变革是蒙古族传统音乐的必然结果。民俗社会的艺术动力孕育雏型期的蒙古族传统音乐;发展变革的时代活力形成繁盛期的蒙古族传统音乐;民族人文的互补潜力发展创新期的蒙古族传统音乐。蒙古族传统音乐在以难于察觉的方式中变化、发展着。本论文以问题诠释为研究出发点,以资料分析和个案访谈为依据。采用民族音乐学、音乐教育学、民俗学、音乐社会学、音乐史学等学科相结合的方法,分五个部分进行阐述:分别为绪论、正文三个部分、结语部分。论文的正文针对蒙古族传统音乐传承分为三个部分:民俗社会——学校教育——时代变迁(亦可谓:“自然”——“欧化”——“复苏”三个部分)。注重“点”“线”“网”“面”结合,由“边缘”转入“中心”,将“蒙古族传统音乐的传承”,当作“中心”来看待。既重视研究社会文化背景的共性与日常生活易轻视文化的个性;又重视蒙古族传统音乐继承历时性研究与蒙古族传统音乐传承在时代变迁共时性分析。重视理论研究的基础上,将调查、访谈获得的材料作为论题的依据,对论题的阐释尽可能通过脉络清晰的历史梳理结合对各个阶段的传承客观分析同步进行。在访谈中,根据研究需要选择调查民间艺人的民俗生活、社会背景,了解蒙古族传统音乐传承的各个时期社会文化背景、传承主体特点、传承方式、传承机制、传承规律、传承范围、传承措施与对策等各种形式,剖析蒙古族传统音乐传承的各种复杂的社会性变化情况,比较分析民间艺人在民俗社会、学校教育、时代变迁时段的音乐行为、发展及承传等相关学术问题。