十九世纪中期，中国处于封建制度的统治下，受帝国主义列强的侵略，经济下滑，民不聊生，整个社会环境动荡不安。然而，在这种大环境的影响下，东方之城——上海，却涌动一批具有创新意识的艺术家们。他们以赵之谦、虚谷、吴昌硕等有代表性人物为首，开启了一场艺术的传承与创新的“战役”。这场“战役”中产生了一种绘画流派，历史上称之为海上画派或海派。海派，没有在动乱社会情境下受西方艺术的侵蚀而灭亡，反而将西方的元素合理应用，与本土元素有利结合，形成了新颖的艺术风格，昭示着中国绘画的发展方向和未来的前途。本文的写作共分五部分，整体以海派绘画的特点为主线展开论述。第一部分就选题意义、研究现状、研究方法进行简单的概括。第二部分集中分析海派绘画形成的时代背景，其中包括政治背景、经济背景、文化背景，从而得出海派绘画形成的原因。第三部分列举了三位代表性画家，分别是赵之谦、虚谷、吴昌硕，对他们的画作进行品鉴、解读，通过作品总结出他们各自的绘画风格，讨论他们在创作过程中继承与创新的方法，着重探究在对西方绘画元素方面的应用。第四部分，以前面分析的理论为依据，找出中国绘画对西方绘画借鉴的可行性，以及具体到对西方绘画的那些元素进行借鉴。第五部分，对中西绘画的融合得出结论，阐述中西绘画并非水火不容，而是可以相互借鉴的，并总结出融合的方法和手段。