新世纪以来，伴随着影视市场的产业化升级和产量的不断提高，影视作品本身也在经历着一个质量与数量、创新与守旧的博弈。在数量庞大的影视剧作品中，影视剧互拍作品作为一道独特的“影像奇观”，俨然已经成为一个重要的文化现象。但是，到目前为止，对影视剧互拍的综合研究却很少。所以，本文将对影视剧互拍作为研究对象，以填补此研究领域的空白。　　 笔者将该现象称之为影像的“复制”与“再生产”，并将影视剧互拍作为一个完整的过程进行梳理与分析，试图以此勾勒出这一文化现象的整体脉络。论文由四章组成，第一章主要阐释了影视剧互拍的概念界定、发展历程及生成机制三个方面;第二章着重分析了影视剧互拍的形式、内容及受众接受心理方面的变化;第三章则主要对“意义”的建构问题做了解释;第四章则从影视剧互拍的弊端入手，对其发展方向进行了展望。　　 本论文运用影视本体论、叙事学、接受心理学、符号学、电影经济学等相关知识及理论，结合新世纪以来的影视剧互拍作品进行分析，突破了以往的简单化分析。论文对影视剧互拍过程中出现的变化进行了详细解析，并且提出了影视剧互拍的四层“意义”，对于理解影视剧互拍具有重要作用。另外，笔者希望文本可以延伸到话剧、音乐剧、网络剧等领域，这对文化创意产业的发展具有启示意义。