本文第一部分,对科幻电影的概念、历史流变即当下发展概括做出梳理,简要概括了21世纪好莱坞科幻电影的题材分类和主要类型,并追溯了二十一世纪科幻电影的研究现状,明确了本文研究目的和研究价值,阐明本文主要运用叙事研究和类型研究的研究方法,并广泛结合多种研究方法对二十一世纪的科幻电影进行文本读解和文化分析。本文第二部分,围绕着人与周围的五大关系,具体分析了二十一世纪好莱坞科幻电影叙事主题与审美特征,其中,在人与社会的关系上,21世纪好莱坞的科幻片受到后工业社会文明的助推,在思想领域受到后现代主义的影响,体现为一种后现代工业文明的童话和焦虑；在人与自我的关系上,它既蕴含着人类对自我的投射,又有对“后人类主义”对人类中心主义的反思；在人与自然的关系上,它呈现出生态批评对自然的关注,用生态破坏带来的末日意象向人类发出环境的警示；在人与科技的关系上,它为科技发展欢呼的同时,也反思科技可能带来的负面影响,电影在表现先进的电脑虚拟人的同时,亦表达了对虚拟人的焦虑与担忧；在人与“他者”的关系上,它用奇异的想象和绚丽的视觉呈现出包括外星人、变异人等在内的不同于人类的异类,也展望了人类的未来世界,即包括了乌托邦和反乌托邦/恶托邦/敌托邦在内的社会发展形态。本文第三部分,引用了经典叙事、现代叙事、后现代叙事的概念,重点分析了21世纪好莱坞科幻片叙事模式的不同形态及其嬗变。具体来说,21世纪好莱坞的科幻片,大部分沿用类型电影的经典叙事惯例,有特定的背景设置、故事结构和情节线索,也遵循着一定的人物谱系及类型元素。而作为类型“热潮更替”的产物,在经典的科幻电影叙事模式之外,21世纪好莱坞的科幻片的叙事模式又有了新的变化与演进。其中,有一部分采取现代叙事的科幻电影,其现代性主要体现在现代语境下时空交叉的复调叙事,以及平行宇宙中的多时空线索交织并进等。本文第四部分,集中围绕虚拟现实与数字美学两方面对好莱坞科幻电影的审美特征进行了阐述。具体而言,随着科技进步和社会变革、文化变异,电影艺术不断发展,电影制作者们不断尝试用个性化的方式,颠覆和打破传统好莱坞电影所建立的各种模式,不断开拓新的美学和叙事空间。作为后工业文化时代的产物,二十一世纪的好莱坞科幻电影有不少作品体现出了科技助推下的后现代叙事尝试,它们以拟象空间中的虚实相生来探求真实与虚幻的关系,同时更具有了“影像(效果)叙事”与后现代游戏化、碎片化叙事的新特征。同时,科学技术让电影从内容叙事更多转向了视觉、场景叙事,营造了一个个视听奇观,也赋予了数字美学特有的互动性、开放性、多向度性和自由性等,使创作者有了更多自由处理空间和情感表达空间,使电影书写获得了一种真正的自由,也给观影者一种独特的审美感受。