中国绘画观物态度的奠定，来源于早期哲学问题的讨论,在老子思想的启发下，早期讨论了有与无、虚与实、气与象的关系，这些范畴逐渐成为美学中经常讨论的问题，同时也深刻影响着中国绘画的观物态度。庄子在集成老子思想的基础上更为偏重“无”的玩味，成为最具美学意味的先秦思想家，深刻的影响着每个时期审美潮流。尤其是对中国绘画影响深远的魏晋时期，更是在庄学运动背景下孕育而出的。艺术的本质是精神的、自由的，绘画以造型为手段阐释中国艺术的精神。庄子道家思想从哲学到美学再到绘画的逐级渗透使得中国绘画观物态度始终保持着与“道”的精密联系和相乎融合的的精神旨归。中国绘画崇尚写神的精神诉求受到道家思想的浸染，以至深刻影响着画家们观物的态度，喜在似与不似中寻找把握“象”的高度，是中国绘画不同于其他绘画的，而崇尚写意的一大特点。　　本文从庄子思想对中国绘画观物态度影响的源头出发，讨论了中国绘画观物态度中尚神基调奠定的原因、方式以及庄子思想中对解构、批判、创新等一系列具有“后现代性”的理念对当代艺术家的启迪。全文分为五章，第一章，分析了本课题的研究的现状，论述本课题的研究意义及方法。第二章，论述了老庄思想对早期奠定中国绘画观物态度的影响。第三章，具体论证庄子思想对中国绘画观物态度产生影响的方式。第四章，论述庄子思想对中国画家观物心境的影响。第五章，得出结论与启迪。　　庄子思想对中国绘画观物态度的影响，是由先秦哲学一路传承下来，渗透到每个朝代，影响着绘画艺术中主体观物时尚气、尚韵、尚意、尚自由的追求，同时也造就了主体尚真、尚游戏、尚性情的观物心境，是绘画创作逐步走向自我、观照主体精神的过程，在研究过程中体会到的庄子思想所具有的“后现代性”，结合全文得出结论，中国绘画的观物态度总体上是具有夸时代意义和创新意义的。