西方现代绘画打破、超越了传统绘画。摆脱了传统绘画的视觉规律和空间概念的发展方向，摒弃了对具体形象的描绘，内容和主题减弱，画面形象变得不具体、不客观、抽象化增强。追求画面纯粹的形式感，画面表现形式有了革命性的变革。从构成画面的视觉形态自身元素出发，把画面构成因素——点、线、面、色彩等形式语言作为独立的表现内容。试图通过色彩、点、线、面等在整个画面中的组合形式去构成无具体自然形象的画面图式。在现代绘画作品中，形、物象往往只是一种视觉形式语言的呈现，是一种艺术家主观的造型。绘画本身的自律性突显，强调画面的单纯性和平面化，追求画面的装饰性。对于现代绘画，我们不能按传统的观点来解读。无论是艺术精神还是表现形式，都背离了传统。构成是建立在以造型规律、视觉认知规律为依据的基础之上，科学理性的分析研究视觉语言和艺术造型的形式美法则的一种方式，它是对视觉形态元素本身的探索。构成从造型要素中抽出那些纯粹的形态要素来加以研究，通过对自然事物的解构、重组等方式，创造出新的艺术形态。任何一种艺术或流派都可以用构成来解读，但没有哪个流派能像现代绘画一样与构成的关系如此密切。所以用构成来解读西方现代绘画是比较科学的。本文从构成的角度，结合构成的相关原理来对西方现代绘画的画面形式语言进行分析，试图通过点线面形态元素在二维空间中的组合构成和色彩构成和肌理构成的原理来具体分析研究画面的构成语言。将画面形式语言的研究作为一个切入点来认识现代绘画。对构成语言的研究将有助于我们更好的领悟大师艺术作品的魅力，从作品中得到启示。通过对具体作品的视觉造型元素在画面中的具体分析，积累有益的经验与创作表现技法，在艺术实践中找到属于自己的表现方法，探索艺术世界的奥秘。