后现代艺术的特征是多样的、朦胧的、不断变化着的。有人为之喝彩,因为它不断冲击着秩序,使得艺术异彩纷呈。有人表示愤慨,因为它的挥霍自身,只是苟延残喘。很多批评家指出,很难给后现代艺术一个总的定义,或者说后现代艺术拒绝被归纳。这是否意味着艺术已经迷失在看起来纷繁复杂,毫无头绪的后现代艺术状况之中了。要真正了解后现代艺术的状态,就必须追踪到它的起源。虽然后现代艺术直接产生于对代表着精英文化的抽象表现主义的颠覆。但其思想的形成却是在现代主义正值颠峰的时候就已经成型了。这就是众所周知的现成品艺术的出现。我认为正是对现实物品介入艺术作品这一问题的探索,是艺术家们真正意义上对艺术本质所做出的具有转折性的思考。不能否认的事实是,杜尚的艺术思想一直影响着二十世纪以来的整个艺术的发展。那么,现成品到底给我们带来怎样的思考?本文从综合立体主义把生活中的物质材料直接运用于创作开始。通过对几位不同历史时期的具有典型意义的艺术家的分析,试图从艺术品的形成、审美、阐释、等几个方面,探讨非绘画材料如何介入绘画,现成品作为艺术品的定义,以及艺术品所要传达的内涵等问题。虽然意在了解后现代艺术起源,但同时,对现成品材料的研究为我打开了理解艺术存在的意义的窗口。使我意识到为“反艺术”而进行的艺术,不是真实的艺术。为“艺术生活化”而存在的生活,也不是真正的生活。只有当艺术回归到纯真的本我时,艺术也就永远不会终结。