光与影是油画艺术的灵魂，光与影直接渗透在了绘画的造型的形象、构图的构思、气氛的烘托等油画艺术创作的全过程，并能制造各式各样的氛围以及各种各样的变化，从而引导人们进入情节，画家会依据油画作品的特征和功用要求进构想和发挥想象力，创造性的使用光线、亮度、色彩和反差，大胆地在光影造型中突破光影的概念化和格式化，通过合理的安排光影的构思和设计，创造性地再现气氛，唤起人们对油画中所表达意境的联想。在油画的表达过程中光与影的造型艺术有着巨大的思维方式与观念呈现，现在的油画和以前的欧洲文艺复兴时期的写实油画大大不同，主要是现代油画能给欣赏者以强悍的视觉冲击。事实证明，在现代油画的表现因素中，光与影具有举足轻重的作用。本论文就本着书写关于在整个油画成长过程中的光与影的运用与表达，不同时期艺术家对光与影反映到画面的时代印迹，第一章节主要描述光与影的基本知识；第二章节主要阐述光与影的作用意义以及给人们的情感；第三章节主要阐述写实油画的光与影；第四章主要阐述光与影在现代社会中的运用及写实绘画的画面色调布局的演变，也是本论文的主要章节；第五章节是结论，对整篇论文做的一个最后收尾。通过整篇论文我们可以看出，无论哪种绘画方式或手法，适当而巧妙的处理光影的强弱，简洁明快的传达出画面中细腻幽微形象的心理韵味，及表现出内心情感和深层心理的空间深度，才会产生出更多的、更震憾人心的艺术精品。