中德两国的戏剧交流日益频繁,中国戏剧爱好者每年在“乌镇戏剧节”都能欣赏到德国戏剧,许多德国剧本也被译成中文,得到了中国戏剧导演的演绎。在德语剧本引入中国并搬上舞台的过程中,人们较多从戏剧关注戏剧的自身效果和评价,将其视作戏剧翻译全过程的研究相对较少。本篇论文主要对布莱希特《四川好人》在北外剧社戏剧实践中的戏剧翻译过程进行观察总结和研究分析。与纯文学翻译不同,戏剧翻译不仅有语言的一面,也有戏剧演绎的一面。由于它最终为舞台服务,所以戏剧翻译不只停留在文本层面,还是一个体现各种非语言因素的有机整体,亦可以被视作是符号系统间的转换。在这层意义上,剧本是一个重要的枢纽。导演的创造性通过其主体意志表现在剧本中,并通过剧本引导整个戏剧活动,具有极强的创造性与观众进行交互,激发他们的审美体验和思考。北外剧社导演肖尧对译本做了诸多延伸性的创造性改动,使之能够与自己的设想相一致,满足相应的功能。在本篇论文中主要提出三个问题:1.在剧本修改这一创造性过程之前,导演肖尧有哪些主体构想,希望以此满足哪些功能?2.导演肖尧在这一创造性过程中的主体性在最终剧本中有哪些具体表现?3.非语言的戏剧符号是通过什么方式融入剧本的?在研究中,笔者确认并分析了三大重要的创造性改动:历史背景框架的转换;从舞台语言和易于理解的角度进行的调整;剧本中的喜剧化倾向。同时也呈现了导演在剧本中加入的一些对非语言闪素的标注。通过访谈和语篇分析,笔者把戏剧翻译的全过程置于戏剧演绎的视角下,对剧本文本进行审视,搭建戏剧翻译和戏剧舞台演绎的桥梁,以此深化对戏剧翻译的动态过程和导演所采取的的策略的理解。为戏剧翻译研究提供新的视角。