从研究视觉艺术“视觉叙述”的概念出发，文艺复兴到十九世纪以前，视觉叙述的重点在于“所指”，即图像讲述了什么，艺术家严格凭借现象直观和逻辑经验，运用图像的“能指”（线条、色彩、明暗、透视等形式套语）为“所指”服务，从而制造了现代主义之前一段宏伟的视觉形象艺术的历史。现代主义视觉艺术通过描述自身的“形式”特征，企图将符号的“所指”和“能指”就统一在“图形”这个精神象征的实体上而实现对精神、生命和世界的本质的诉求。由于以逻辑为中心，现代主义向越来越高的抽象水平发展，最终使视觉艺术走到极端境地，深究原因，是人的主体膨胀和逻辑绝对化的结果，这两者既是其存在的理由，又是其走向终点的致命的内在因素。什么又是使传统视觉叙述退出舞台外的外部因素呢？自结构主义诞生以来，人们对主体的反思，认为真正的主体是发轫于语言而存在于社会、文化等等之中的普遍结构，随着对人主体的反思，以及相继而来的后现代主义思潮和社会数字化的加深，既是传统的视觉叙述逻辑的结束的外部条件，也是新的视觉叙述形式产生的土壤。我们从“可计算”这一当代认知纲领出发，开始寻找视觉叙述的起点。在传统逻辑中心时代，计算也和其他人文、艺术学科一样，被逻辑所支配。使“计算”从一门技术独立走向一种意识的是计算机理论以及由此而产生的人工智能理论和认知科学，他们的共同认识是：宇宙、生命、心灵和思维等等，都是可以看作是信息加工过程，其本质是可计算的。随着与计算机相关的实践活动向社会，向各个研究领域的延伸，计算机技术不仅仅成为一种最为广泛的工具，而且成为一种主体意识，它不仅将各个领域通过技术上联系起来，也在使人们的思维与这种具有主体意识的“计算思维”逐渐同化，使“视觉计算”也成为可能。视觉艺术在数字信息社会的影响下，视觉符号逐渐符码化。具有“视觉计算”特征的视觉叙述活动被称为“图码叙述”，它是视觉艺术的一个新起点。“图码叙述”的基本方式是“形式化操作”，形式化操作使情感、主体思想表达无意义，使技术简单化，使我们把目光转移到我们的用来叙述的语言，主体分析等等上面，从更广泛的范围来寻找人的意义和价值。