髡残作为明末清初的一位杰出的僧人画家,不仅画史上与石涛、弘仁、八大并称为“清四僧”,他的绘画风格和笔墨意趣给后世山水画的传承与革新带来深远影响。本文以髡残为研究对象,探讨其山水画中“秃笔渴墨”这一审美表达的成因、艺术特征以及对后世画家的影响与启示。首先,对“秃笔渴墨”风尚在明末清初画坛兴盛的历史背景进行简要梳理,并从他的生平经历、绘画及宗教思想、地域条件等因素分析他选择“秃笔渴墨”这一审美表达的渊源。其次,借助古代画论书论,界定“秃笔”“渴墨”的范畴,并结合历代书画作品来深入阐释“秃笔”“渴墨”的表现形态和审美价值。通过理论与图像的结合,尽可能对“秃笔”“渴墨”笔墨语言的内涵作比较全面的揭示。然后,重点分析“秃笔渴墨”这一审美表达影响下髡残山水画的艺术特征。通过深入剖析髡残两个时期的山水画风格在笔墨、构图、意境上的具体表现,来阐述其山水画独特的美学表达。最后,将后世对髡残的评价,以及清末民国画家对其山水画的美学传承进行简要梳理,探讨髡残山水画中秃笔渴墨审美表达对后世,尤其是清末民国画家的影响,,并从中获得对当下创作的启示。