从依赖到反抗：尤金.奥尼尔的三个女人形象翟亚敏尤金.奥尼尔是美国文坛上最重要的剧作家之一,被称作美国戏剧之父。一直以来,他被指责有“厌女”情结。因此也成了女性主义批评的焦点。另一方面被忽视的是,他作为现实主义剧作家,以极严肃的态度反映事物的本来面目。他也是自传剧作家之一。他的创作深深植根于他的生活经历。奥尼尔从小缺少母爱,两次离异,三次不幸婚姻,以及与几个女人毫无结果的恋爱经历都增加了奥尼尔的痛苦,加剧了他的悲剧意识,加深了他对女性的理解,使他深切地体会到了女性生活的不幸和处境的艰辛。他有强烈的现实主义创作热情,具有强烈的社会责任感。奥尼尔在其剧作中如实地再现了女性的痛苦与不幸,并对她们给予深深的同情、理解与支持,以此来警醒世人重视男女两性的差距和地位不平等等这些社会现象,要从根本上避免这些悲剧的发生,须改变目前的传统两性关系,提倡一种新型的两性关系,以实现两性之间真正的和谐。批评理论发展的很快,尤其是女主主义批评。女性主义运动的实践表明：只有在尊重男女各自性别特质的基础上,各尽其能,各施所长,建立一种互利互助、互惠互促、融洽和谐的新型两性关系才是避免女性诸多悲剧的有效途径,这同时也是第三次女性主义浪潮-后(现代)女性主义-所倡导的实现男女平等的理想方法。尽管奥尼尔剧作中主人公的痛苦各异,但归根结蒂可以追溯到男女两性的关系上。性别理论知识的批判与重建精神及其实践性,反映了这一新兴的、跨学科的综合性人文社会科学所具有的开放性和生命力。相信,性别理论会成为解读奥尼尔剧作中女性人物痛苦根源以及探索女性解放途径的有力武器。本论文主要体现两个方面：第一,女主人公在男权社会中所处的角色困境；第二,他们对自我困境意识的觉醒与对男权社会的反抗。基于这两个方面,除了简介和最后总结,本文主要分为四部分：第一部分,通过追溯他的生活经历,探讨对奥尼尔创作影响深远的八个女人：母亲,三位妻子,以及他的四个情人。她们都可以在奥尼尔的作品中找到自己的影子。奥尼尔通过这些女人,深刻意识到女性的悲惨境况,同时也意识到女性应该获得独立,拥有自我。第二部分,研究奥尼尔早期的第一部多幕剧《天边外》。露丝,形象单一,在剧中同时扮演加害者与受害者的角色。她试图追求自由的爱情,梦想通过婚姻过上幸福的生活,但事与愿违。面对不幸的婚姻,她处于消极被动的状态。她鲁莽而错误的选择毁灭了每个人的梦,她无休止的抱怨加速了男主人公的死亡。从这部剧中可以看到奥尼尔对女性所处的困境并表现出怜悯。第三部分,分析奥尼尔中期的一部代表作《榆树下的欲望》。在男权社会中,女人总与自然有着紧密的联系,在本剧中通过卡波特与儿子伊本对农场和女人的争夺清晰的反映出来,同时也说明了男人对女人的压迫。艾比具有大地母亲的特征,集拯救者和摧毁者于一身。她积极主动地追求自己的幸福,先是通过婚姻来保障自己的未来生活,而后当她对伊本的爱由欲望转为真正的爱情,她冲破传统婚姻的束缚,成功的赢得了爱情尽管要付出昂贵的代价。与露丝相比,她勇敢承担了追求真爱的后果,即她和伊本要为之付出昂贵的代价,展现出一个敢作敢当的全新的女性形象。而奥尼尔在创作中对女性也显示出更大的理解和同情。第四部分,分析奥尼尔最后一部作品《月照不幸人》。剧中的乔茜同时扮演着母亲,妹妹,女儿和情人,这些父权社会里的传统角色。丰满的人物形象使得角色更加可信,真实,也表明奥尼尔创作的成熟。乔茜的形象经历了由主动扮演传统角色到抛弃这种伪装,再到认识并重新定位真正自我的过程,从而在全新的意义上实现了超越传统男权文化意识的自我定位。她的坚强与力量最终使她获得了以上女性没有取得的成功,树立了全新的女性自我独立的形象。乔茜的彻底胜利也代表了奥尼尔后期积极的女性观,即女性有权获得独立。在奥尼尔作品中,虽然这三个不同创作时期的女性角色都通过依赖男性来获得幸福和快乐,但是与此同时她们也意识到了她们作为第二性的困境,开始反抗,以期获得独立。而这种反抗随着奥尼尔写作的成熟愈加激烈。奥尼尔以客观的态度展现女性在西方父权社会中作为受害者,悲惨的生存境况,显示出极大的理解与同情。