在西方音乐史中,巴洛克时期(1600-1750)是一个重要的发展阶段,而德国作曲家约·塞·巴赫(1685-1750)是这一时期最具代表性的人物。后世的作曲家尊其为“音乐之父”,他的音乐滋养着后辈一代又一代的音乐家。巴赫的古钢琴音乐是他一生音乐创作的重要领域,历来吸引着众多的钢琴理论家、演奏家孜孜不倦地探索、钻研。巴赫的古钢琴音乐深受其管风琴音乐的影响,某些前奏曲与赋格、组曲中的萨拉班德舞曲常常充满了庄重深刻的宗教精神。同时,他的古钢琴音乐也是反映世俗生活的窗口,某些古钢琴作品为我们展示了一幅幅轻松愉快的世俗生活画卷。巴赫的古钢琴作品主要有:一、组曲16世纪英国维吉那琴乐派种类繁多的舞曲为17世纪巴赫的舞曲组曲奠定了基础,同时,17世纪上半叶的法国古钢琴家对组曲的发展也有着很大的贡献。巴赫的组曲音乐创作把这个流行已久的体裁推向了顶峰。他的《法国组曲》、《英国组曲》、《帕蒂塔》各有特色,并表现出国际化的特征。二、变奏曲巴赫的《戈尔德堡变奏曲》是一首在一个主题上连续作一系列变奏的乐曲,这种做法最早见于16世纪初的西班牙琉特琴曲。巴赫的这部作品是钢琴变奏史上光芒四射的不朽之作,它总结了巴洛克时期所有的变奏技巧,并显示出“洛可可”的艺术特征。三、协奏曲协奏曲是巴洛克时期产生的大型合奏乐,是18世纪非常重要的体裁。而钢琴协奏曲是巴赫创造的新的体裁。他的《意大利协奏曲》深受维瓦尔第小提琴协奏曲的影响,是巴赫音乐中具有代表性的乐章。四、《平均律键盘曲集》《平均律键盘曲集》是巴赫古钢琴音乐的最高杰作。其中的前奏曲与赋格这两种体裁都是起源于15世纪的管风琴音乐中,前奏曲的形式自由、流动,赋格的形式则非常严密,他们都富于深刻的表情和动人的情感。《平均律键盘曲集》分上下两卷,这两卷的完成时间相差20年。如将上下两卷做个比较,我们可以看到这20年间巴赫音乐观念的发展,甚至能够感受到巴赫生活上的沧桑与变迁。五、《十五首二声部创意曲集》和《十五首三声部创意曲集》这两部作品是弹奏平均律的准备教材,也是一曲曲优美动听的艺术小品。巴赫的一生为这个世界贡献了大量的优秀古钢琴作品,并影响了后世许