德国音乐家约翰·塞巴斯蒂安·巴赫的小提琴曲《六首无伴奏奏鸣曲及帕蒂塔》中《第二号小提琴帕蒂塔》的第五乐章《d小调恰空》,作品号BWV1004,是巴赫“恰空”体裁的经典之作,在世界小提琴艺术作品中有举足轻重的地位,被众多音乐家改编成了钢琴、长笛、单簧管、马林巴木琴等多种器乐版本,其中最著名的是意大利音乐家法鲁西奥·班温努特·布索尼为钢琴而作的《d小调恰空》,该作品充分体现了布索尼对于巴洛克时期音乐风格的独到见解,使小提琴发挥出钢琴的浑厚音色,令钢琴展现出小提琴绵柔的音响效果,在黑白琴键上产生了超凡脱俗的音响效果。亚历山大·西洛季延续巴赫的音乐风格,从布索尼钢琴曲《d小调恰空》中获得灵感,融入自己鲜明的风格和独特的个性加以改编和创作,使其具有一定的研究价值。本文第一章节为绪论,第二章根据这首《d小调恰空》的溯源,介绍作曲家巴赫以及他的作品《d小调恰空》（小提琴曲）、布索尼以及他的作品《d小调恰空》（钢琴曲）、介绍西洛季的音乐生涯和改编曲创作以及他的作品《d小调恰空》（钢琴曲）;第三章分析西洛季《d小调恰空》的音乐特征;第四章为笔者对西洛季钢琴版本“恰空”的演奏实践分析。文章运用文献研究法、比较研究法、例证研究法、经验总结法对这首西洛季的钢琴版本进行细致剖析,由于师从大师李斯特,使他在改编曲方面获得较高成就。西洛季的钢琴曲《d小调恰空》尊重了原作的时代风格和创作技法,又保留了原作的音乐框架和情感表达,并借鉴了巴洛克时期、浪漫主义时期和新古典主义时期的艺术风格,使之完成了一首创新型的佳作。笔者通过对作品的文献查阅,结合自身演奏实践,归纳出一系列关于谱面分析、各变奏中的演奏技法、音乐速度、强弱变化、音乐情感等多方面的总结。西洛季钢琴曲《d小调恰空》,凭借其创新的理念以及富有哲理性的音乐内涵,在改编曲领域画上了浓墨重彩的一笔。但国内学术界除少数专家外,多数人对这位音乐家还不够熟悉,相关研究文献较少,因此,这部作品具有较强的研究意义和实践指导价值,笔者通过研究与实践,一方面提高了自我的演奏水平,另一方面希望为音乐研究者以及钢琴爱好者在探索这部作品时提供有利的帮助。