荒诞派戏剧的发生的实质不在于其形式的选择,而在于荒诞派戏剧家们共同的荒诞意识。本文紧扣荒诞性这一实质,选取了荒诞派最有代表性的作家贝克特作为聚焦点,探讨荒诞派戏剧的发生。第一章从荒诞派的精神来源是荒诞意识。这部分探讨包括贝克特在内的荒诞派戏剧家们共同面对的文学传统、时代思潮。而古希腊悲剧中对荒诞性的真实呈现,成为以戏剧这种形式揭示荒诞性的源头。二十世纪卡夫卡是荒诞文学的先驱,他的荒诞意识、对荒诞意识的表达都影响了荒诞派戏剧家,贝克特尤其是卡夫卡的继承人。而荒诞派戏剧中的荒诞性,直接继承了存在主义戏剧。但比起用传统戏剧的方式表达的存在主义戏剧,荒诞派戏剧在形式上的创新更是基于二者目的不同。存在主义戏剧是哲理的说教,而荒诞戏剧只是呈现荒诞。第二章试图从贝克特的创作中还原贝克特荒诞戏剧的发生。首先微观地看作为核心的贝克特的荒诞意识的形成。再从他的创作路径入手,从细微之处查看他从小说到戏剧,以及其戏剧选择的表达方式,从而看出贝克特最终如何找到表达其荒诞感的方式。第三章探讨贝克特对于荒诞派戏剧的灵魂地位、对荒诞派戏剧成功的作用。贝克特无论是从其剧作的内涵还是形式上,都是荒诞派戏剧的代表。我们从贝克特为个案看到了荒诞派戏剧的发生,但这不是终点。《等待戈多》的成功上演引发了戏剧史上的一场革命。但这场革命轰动了二十世纪五、六十年代之后走向没落。荒诞派的戏剧革命让我们看到了戏剧的一个新的途径,但并不是新的出路。它属于那个时代,属于贝克特的,是一部分具有荒诞意识的精英戏剧家的思想图景。但我们从它的发生就看到了他走向衰落的必然的内在机制。这对于我们思考戏剧、文学的走向是有意义的。