理查德·耶茨（Richard Yates,1926-1992）,美国当代优秀作家。他的小说创作横跨了 20世纪40年代至80年代,因其文本具有的深刻的时代意义与文化价值而被誉为“焦虑时代的编年史记录者”。长久以来,耶茨被视为现实主义作家之列,但成长于二战后电影文化蓬勃发展的时代语境下,耶茨的创作思维受到了现代电影的影响,他的小说创作突破了传统现实主义的桎梏,呈现出鲜明的电影化色彩。短篇小说集《十一种孤独》以摄影机式客观冷峻的叙事风格截取时代横截面再现了战后美国社会的原真样貌,被称为“纽约的《都柏林人》。长篇处女作《革命之路》是耶茨成熟期的代表作,小说以变化的视角与蒙太奇式时空转换再现了美国战后中产阶级的精神危机。后续推出的长篇小说《天命》《复活节游行》《好学校》等皆以电影化的叙事风格讲述着普通人的故事,由此映射出时代的风云奇观。本论文从电影化角度切入,试图系统梳理理查德·耶茨与现代电影的关联,探究电影之于耶茨创作的影响,从而深入挖掘其文本所具有的独特价值。本论文由绪论、主体三章与结语构成。绪论部分简要介绍了理查德·耶茨的生平及其创作经历、本课题研究意义、国内外研究现状。第一章从外部原因与内部原因两方面探索耶茨电影化叙写的缘由。就外部成因而言,战后美国蓬勃发展的电影文化语境以及巨变的时代环境都使得耶茨告别传统现实主义的叙写姿态,转而对于小说形式进行探索与更新。就内部成因而言,现代主义文学的影响、耶茨本人的观影经历及编剧生涯都使得他自觉将电影叙事思维融入小说创作中。第二章从叙事语言、叙事视角、叙事时空三个维度具体分析其小说的电影化呈现,指出耶茨突破文字语言的抽象性,注重文本的视觉造型性以及听觉化营造,并采用摄影机多变的叙事视角,以多重聚焦模式建构立体的故事情境。此外,他还以时序倒错和场景连续与中断,开拓了新型叙事时空。第三章分析电影化叙写的意义,指出耶茨的电影化叙写实现了形式与内容的统一,实现了创伤记忆的再现,并且深化了小说的孤独主旨,是视觉文化时代背景下创作者所进行的有益尝试。结语部分对全文进行总结,并提出了论文的学术期待。