尤金．奥尼尔是美国最著名的戏剧家，被誉为“美国的戏剧之父”。他一生共4次获普利策奖(1920，1922，1928，1957)，并于1936年获诺贝尔文学奖。美国著名戏剧评论家约翰·加斯纳教授称:“在奥尼尔之前，美国只有剧院;奥尼尔以后，美国才有了戏剧。”弗吉尼亚·弗洛伊德曾这样评价奥尼尔他起到了“国家档案保管人，社会批评家，和道德良师”的作用。由此可见，奥尼尔在世界文学上发挥着重要的作用，同时，他的创作也为后人所借鉴。他的作品广泛地反映了两次世界大战之间的美国社会，战争不仅摧毁了城镇，也将人性撕得粉粹。因此，他的剧作不仅折射出了社会的动荡，同时深刻的揭示了这种动荡给人们带来的毁灭性影响。　　 许多评论家从奥尼尔的悲剧创作，戏剧的表现手法，精神分析方法，女性主义批评，以及东方哲学对奥尼尔的影响方面对其作品进行了剖析，对奥尼尔作品中的异化现象的研究也仅限于对其某部作品的分析，鲜见从整体上来研究其作品中的异化现象。因此，本文主要从三个方面来阐述其作品中的异化主题，即人与外界的疏离，人与他人的疏远以及人与自我的分裂。　　 除了引言，结论和参考书目，本文主要由三部分组成。　　 第一章从人与社会的疏离以及人在自然和现实世界之间的彷徨来阐述人与外界的隔阂。　　 第二章探讨了人与他人的疏远，主要从家人之间的冷漠和社会关系的孤立来分析。　　 第三章通过对奥尼尔作品中人物的酗酒，面具的使用以及沉湎于幻想来论述了人与自我的分裂。然而，奥尼尔的目的并不在于向我们展示各种各样的异化，他真正的意图是让我们能与这种种的异化作斗争，并努力去探寻生命的意义。