油画风景写生的过程，也是寻找自我和实现自我的一个过程。通过与自然的对话，以真诚的心融入自然之中，去寻找自然之中的真实美感和追寻心灵上的美感，通过这一过程从而寻找到自我。在与自然地不断交流中逐渐领会绘画的真正含义，提升自身的艺术修养，培养心性和性情，最终达到“超我”之境。一幅写生作品就是一片天地，是画者内心的独白，是自然的写照与提炼。通过对自然的写生，把自然世界的景象转换成精神世界的景象，滋养着人们的情感和自我意识的抒发，启迪画者去追寻和探索自己的内心所想、所感。对油画风景写生中自我意识的研究，很多都是零散研究和表象的评述，不具体和含糊的观念过于泛泛、笼统，具体到自我与本心、自然与环境、自我与自然之间的研究相对较少。本文缩小到自我主观意识的有意识和无意识、艺术修养、审美情趣、生活阅历、个人经历等因素对绘画作品的影响来阐述观点。风景写生是学习油画的重要课程，本文是由风景写生中所遇到的问题和困惑展开思考的。希望通过这些问题和困惑来完成或者达到自我的一种肯定。体会风景写生中自我意识的重要性，并客观地去对待，才能为以后的创作打下良好的基础，为自身的学习提供一定的理论支持。自我意识与客观意识的两者关系，是我们在绘画和创作中不可避免的问题，通过对这一命题的研究，或者说更深层次的思考，能让自己在本专业领域的认识和理论水平有一定的提高，从而更有效果地投入到以后的创作中。中国有着悠久的历史和文化的沉淀，只有了解前人的经验，学习传统的笔墨精神，才能有所进步。一个连笔墨尚未掌握就通过写生创作出新的形式，这似乎是不可能的。艺术来源于生活更高于生活，写生需要画家直面真本，体察生活，提炼事物的精髓所在。反复推敲，借景抒情融入自身的主观意识，而不受客观意识的限制，才能更为精深、生动、形象地再现自然，其艺术魅力才能被赋予更多的精神内涵和思想价值。