艾中信是我国的第二代油画家的杰出代表,也是侧重油画语言中西融合的先驱之一。他在艺术创作中注重写生,强调观察,主张艺术创作立足于生活。在推动油画语言民族化的过程中,强调油画的特色不应丢失,油画语言民族化应该体现在思想感情与精神气质上,在画面意境的表达上体现对人生的认识,进而呈现出一种在写实绘画范畴内中西兼有的艺术特色。艾中信的油画风景富有诗意,朴素,李可染评价其为中国油画笔墨,徐悲鸿先生称其为北京的旋律。艾中信的艺术创作大致可分为三个阶段.:上40-50年代的抒情式风景,50-60年代的大型主题性创作,1970年后重操画笔后更多的是一种书写心志和情感的寄托。其中主要活跃在上世纪40到60年代之间,在推动中国油画发展与中国传统文化的结合上起到了先驱的作用。本文通过梳理艾中信油画风景作品从上世纪50年代至90年代三个阶段的变化,来分析艾中信作品中西兼有艺术特点,并总结艾中信对我国油画艺术发展所做出的贡献。