无论是当代还是古代,艺术向来都不是脱离于社会而独立存在的。随着中国在经济与科技领域的飞速发展,本土性的艺术发展相较于2008年以前,也呈现出越来越多元化、多样化的面貌。处于全球化语境的中国艺术家,在经历了08年金融危机后,他们纷纷突破固有的图像方法,而去创作未定性、开放性的参与式艺术。参与式艺术旨在强调艺术作为一种文化生产参与社会有机体的建构之中。从艺术实践本身来看,参与式艺术是一种移除美术馆的,在地开展的,混合媒介的,集体合作式的事件性艺术。在艺术创作中,参与互动是一种体验式的、浸入式的、介入式的、参与式的、具有现场意义的行为。而人以及人与人之间的关系则构成了参与互动的核心。因此该论文以“探析艺术创作中的参与互动行为的生成实现”作为思考的基点,以当代艺术史中的相关案例以及个人的创作及毕业作品作为解释说明,由点及面地分析艺术创作里参与互动行为得以实现的要素和特点。参与式艺术在当下的当代艺术展览中属于一种热门的艺术形式,本文即是从参与式艺术的方法论的角度进行分析。首先简要描述艺术与社会的关系问题,主要是借鉴现有的观点与例据,并以一种历时的时间线去讲述;然后本文通过艺术参与社会的角度切入研究,对参与式艺术的梳理与辩证地分析方法论后认为:参与式艺术现有的方法论存在着一定的局限与有效性,无论是选择对话性、关系性或者对抗性,都没办法做到面面俱到;最后作者根据参与式方法论与案例,发现在地性与主体间性是其核心,其中参与式艺术强调作品现场的互动关系,因此对于艺术家而言,现场的观者或者说场地所处的人文环境显得尤为重要,它会影响到作品的合理性,但更重要的是它决定作品是否为集体创作性质的。主体间性它涉及到人与人作为独立的主体如何能够达成共识的问题,在上述方法论中,我们能够发现四者都涉及到了这一问题,然而对于中国的参与式艺术而言,它们往往忽视了互相理解的基础。因此没有一个绝对定义的参与式艺术方法论,而是要实际根据情况去选择。