中国歌剧从诞生到现在，一直在不断继承吸收中华民族优秀传统音乐基础上并借鉴西方的作曲技法，形成自己独特民族风格和特点。歌剧《党的女儿》继承发展了《白毛女》以来中国新歌剧的创作手法，接通传统与当代的血脉，是对《白毛女》以来传统新歌剧的创作手法的一次全面的、有创新的美学回归，并在当代取得巨大成功，《党的女儿》自诞生到现在20多年间演出近500场，创下中国歌剧演出史上的一个高峰。本文以歌剧《党的女儿》为研究对象，通过分析其艺术特征，总结它对传统音乐特别是戏曲音乐和民族民间音乐继承、吸收、借鉴、发展的关系，在探究其艺术特征的基础上，为当今民族歌剧进一步发展提出新的思考和值得借鉴的经验。本文正文分三个部分来论述《党的女儿》的艺术特征及它对当今中国民族歌剧发展的启示。第一部分简述歌剧的内涵、中国歌剧的来源及发展概况。第二部分论述《党的女儿》的文学特点、美学品格，音乐特征包括音乐题材的选取、主题歌在全局的贯穿表现、音乐创作上的戏剧性特征等，戏曲音乐元素的表现包括板腔体的戏剧结构表现、帮腔旁唱拖腔的表现、唱白互现的表现及乐队伴奏中的民族特色等方面分析其艺术特征。第三部分主要探究《党的女儿》对中国歌剧发展的启示。结语是对本文研究内容的总结、呼应和进一步发展，通过分析，阐明了丰富多彩的传统音乐作为中华民族极为珍贵的音乐文化遗产为中国歌剧音乐创作提供了丰厚的养料，论述了《党的女儿》对中国民族歌剧发展所带来的承上启下的重要作用。阐述了中国歌剧创作要在抓住传统音乐之“根”的基础上，借鉴西洋作曲技法，同时紧跟时代步伐融入现代作曲技法和表现手段，创作出“既抓民族之根、又展民族之魂”的优秀歌剧作品。