作为一种文化现象,大陆新民谣音乐由小众而走向大众化。本文讨论的问题是,这一文化现象有怎样的意义?它又是如何发生的,其背后的发生学的逻辑是什么?本文认为,这一文化现象的意义体现在以下三个层面:首先,在艺术文化层面,大陆新民谣的大众化消解了小众音乐与大众音乐之间的森严壁垒,打破了传统的音乐审美格局,为民谣音乐文化的保存、发展、延续及渗透提供了保障。其次,在政治经济方面,大陆新民谣的大众化推动了新民谣音乐工业体系的形成,其潜在的商业价值带动了整个音乐产业链的升级,促进了消费主义经济的发展,大众意识形态也更易于把控;再次,在社会生活层面,新民谣的大众化逐渐使年轻人形成一种分立的、受到逢迎的社会群体,他们在这种音乐建构的琐碎世界中,有效的社会化了。就大陆新民谣由小众而走向大众化这一文化现象背后的发生学逻辑,本文认为主要在于如下四个方面。第一,当下的社会语境优化了新民谣的生存环境。具体表现在,政策上,国家对版权保护的投入加大;经济上,网络消费主义盛行让掌握话语权的青年群体刺激了新民谣消费;社会层面上,互联网的发展带来音乐生产和消费方式的转变,民谣音乐人受到大力扶持。第二,新民谣的叙事发生了转变,更加迎合当代年轻人自我表达、宣泄情绪、向往文艺、渴望洒脱的欲望和诉求。一方面,简单纯粹的旋律在满是混乱的社会中彰显了独特,另一方面,民谣歌词的题材从宏大叙事逐渐转向对青年群体对于自我的关注,而清新与粗鄙共存的矛盾风格、通俗语言之下蕴藏的生活哲学,以及特色地域文化的覆盖,多样的冲突将新民谣推向了充满不确定性的平面,略显荒诞却也打动人心。第三,互联网驱动之下,民谣歌手（生产者）、媒体（媒介）、民谣粉丝（受众）被赋予了更多权力,权力在网络场域中汇聚、流动、使用,推动了整个新民谣音乐体系的扩张。具体表现在,民谣歌手的自我赋权触发了新民谣生产机制与传播机制的革新,各大媒体的营销在互联网的病毒式传播之下营造出民谣走红的奇观,粉丝圈子也以巨大的影响力、购买力、生产力为新民谣争取了更多的资源支持,三者共同推进了新民谣的大众化。第四,新民谣以“情绪”为主线,牢牢牵引和俘获着当下焦虑迷茫、需要寻找身份认同的青年一代,让他们被情绪左右,被情感驱使,自发地为民谣传播,并依靠情绪感染将民谣推向大众化。它还抓住了部分青年人希望借助民谣音乐这一符号来标示自己文艺身份格调,显示自己个性、品味与思想深度的社会心理,按需生产着相应的符号意义。同时,青年受众对于主流文化与商业文化观念的转变,也让逐渐商品化的新民谣发展的更为顺利。