五代以来,“黄家富贵”与“徐熙野逸”两种不同的审美取向分别体现出富丽丰满与野逸清秀两种不同的绘画风格。宋初“黄体”应和宫廷审美的需要而独放异彩,使得院墙内外的花鸟画家为获得认可纷纷起而效之,注重物象的精研与色彩的表达。北宋中期以后,伴随着社会政治文化等思潮的沛起,徐熙画派为变革因循守旧之院风发挥了巨大作用,并逐步与文人画思潮合流,展现出淡雅清逸重精神传达的水墨淡彩之风。北宋花鸟画在技法表达与抒情写意方面各有千秋,这不是“黄家富贵”与“徐熙野逸”任何一派绘画风格单独发展的成果,而是在两种不同的审美取向之下,画家运用主观能动性融合了两种不同的创作观念并符合其心性形成了自我抒情表意的绘画语言。本文通过文献查阅、相互论证分析等方法,以“黄家富贵”与“徐熙野逸”两种不同的审美取向为基本出发点来分析在二者作用下北宋花鸟画风格的演变发展及其对后世的影响,从画家的艺术思想与绘画风格来探究两种审美取向相互作用的表现。本文主要从以下几个方面论述:对“黄徐体异”所处的不同地域审美风尚、二者的身份差异等史料进行分析,从外部因素与内部因素两个方面来探究“黄徐体异”的成因。结合图式与相关史料具体分析“黄徐体异”的绘画风格。以图式分析并结合画论阐释“黄徐体异”在北宋时期的延革状况及具体表现技艺。通过作品图像及相关史料,对“黄家富贵”与“徐熙野逸”两种审美取向相互作用下的创作观念与笔墨语言进行总结,并简述其对于后世花鸟画的积极影响。