苏区戏剧亦称为“红色戏剧”。1927年冬至1935年底,形成了以中国共产党为领导,以中央苏区革命根据地为中心,以现代话剧为主要形式的戏剧运动。“红色戏剧”在特定的历史条件下产生,作为党的宣传、教育工具,发挥了不可磨灭的重要作用。中央苏区戏剧运动工作率先从部队发展起来,逐渐演变为苏区军民一体的大众化娱乐形式。传统中国是个“礼制”社会,其所强调的是封建等级、伦理道德以及宗族观念,在这样的政治环境下衍生出的戏剧文化,自然地带有相同的价值影响。传统戏剧在选题上大都以“帝王将相”、“才子佳人”为主,体现的是儒家传统的伦理道德,在客观上起到维护封建秩序的作用。此外,在底层社会中,因传统戏剧取材于劳苦大众的生活,符合群众的审美需求,因而具有广泛的社会基础。与传统戏剧相比,革命语境下创作的新剧在创作主体、内容、形式及目的等方面都发生了变化。戏剧运动的发展和传播离不开专业革命文艺工作者的努力,还充分发挥民众的集体智慧创作剧本。从选题上看,苏区戏剧更多的围绕动员群众展开,充分发挥戏剧的“工具性”作用,使戏剧运动和土地革命战争紧密结合。新剧在表演形式上突破传统的表演方式,添加了西方戏剧的元素。戏剧运动围绕革命动员展开,为土地革命斗争服务。中央苏区时期,由于土地革命战争的需要,大量吸收阶级成分好的群众进入苏维埃政权机关。中国共产党通过戏剧的演出来动员民众参与革命,然作为传统的农业大国,农民意识深刻地影响了中国人的思想观念和行为方式。由于民众的文化素质较低,进入权力机关而又贪污腐化,中共通过戏剧演出批判革命过程中的非主流意识,将破坏分子、腐化分子从政权机关中洗刷出去。苏区戏剧运动,是在中国共产党和苏维埃政府的直接领导下开展起来的,革命新戏迅速占领了戏剧舞台,并尽可能地发挥出戏剧的宣传动员作用,用中国共产党的革命理论代替民众传统的伦理价值观,进而改造人、改造社会。从现实来看,中央苏区戏剧运动在一定程度上实现了它在政治上的作用。不可否认的是,革命新剧不断突出其政治性特点,而忽视传统戏剧与民众社会心理认同,对于中共的无产阶级理论,民众并非全然接受。