由于工业革命和科学技术的快速发展，19世纪末世界发生了翻天覆地的变化，西方的文学、哲学、艺术等等方面都发生了巨大的变化。新的文化艺术现象和新的哲学思考使传统的文化、哲学、艺术等遭遇了严重的挑战，现代主义的出现为世界揭开了新的一页。一直延续“瓦萨里叙事”的古典主义和现实主义遭受严重的冲击，在艺术中线性叙事的表现方式被摒弃，迎来了“格林伯格叙事”形式主义艺术时代。在艺术创作中主要强调艺术形式的探索和主观性感的表现，反对甚至否定西方传统艺术，反线性叙事成为当时的主流。20世纪60年代后现代主义迅速崛起，艺术开始呈现出了多元化的发展方向，同时对叙事的概念在艺术创作领域也在不断的拓展，艺术的发展进入了一个全新多元化时代。版画作为绘画艺术的重要组成部分，同样也伴随世界艺术发展的步伐，而呈现出一种多元化的面貌。丝网版画脱胎于20世纪初的现代丝网印刷术，与印刷科技的发展有着密切的联系。在20世纪六十年代，丝网版画随波普艺术在美国的兴起才逐渐真正从丝网印刷的商业性商品复制的属性中分离出来，成为一门独立版画艺术形式而融入版画艺术的大家庭中。而通过众多的艺术家不断的运用丝网印刷技术在这一新的版画创作形式中的探索尝试，推动了丝网版画的发展，丰富了丝网版画的创作。　　当前是一个艺术领域图像泛滥的时代，尤其丝网版画创作中的叙事危机，一方面来自我们的历史感、生存感与传统叙事方式之间所产生的矛盾;另一方面来自于在不同形态上叙事之间的不可兼容。对此本文通过从文化学和社会学这两个角度切入，来关注当代丝网版画艺术中的价值取向和传统艺术叙事方式的不同之处。本文从对叙事的认识谈起，对叙事进行了一个简单的论述，从中了解到叙事的发展过程以及叙事和绘画艺术的联系。版画作为绘画艺术的一个门类，从自身的发展之初就带有了叙事性。本文分别从丝网版画自身发展的历史角度、丝网版画叙事性表现层次以及对加拿大画家科尔维尔创作的分析等角度进行论述，对丝网版画创作叙事性进行了举例和分析论述，认识丝网版画在进行艺术创作时的新叙事方式。