随着西方钢琴艺术史的发展，乐器制造工艺不断演变和发展，并直接影响了钢琴音乐创作与演奏风格的变化。键盘乐器在制作材料和结构等方面屡次变革，如在材料上，弦槌从在早期的皮革包裹变为毛毡、背架由木质改为金属；在结构上，琴弦由竖直排列改为交叉排列、踏板从由手到膝部再到脚控制等。不同时期钢琴的制作材料、形制结构、音色特点、音域范围、音量大小等差异，影响作曲家在体裁、旋律、音域及音色等方面的创作和演奏家在触键、踏板等方面的技巧，从而形成西方钢琴音乐装饰性、歌唱性、交响性、色彩性及敲击性等复杂多样的音乐风格。作曲家与演奏家独具个性的音响音色变化，很大程度上与还与音律理论在钢琴上的应用相关。钢琴作为西方音乐的标志性乐器，具有变化无穷的和声复调音响。琴弦特殊的振动方式，使钢琴音响蕴涵十二平均律、纯律及五度相生律三种音素的泛音特性，钢琴音响中的律制音分差异影响作曲家对和弦结构的安排以及正确运用“偏差音”的调律方式。不同时期的钢琴采用不同律制，由此形成调律法的不同和音响风格的差异。在西方长期的音乐实践中，键盘乐器曾采用“毕达哥拉斯律”、“中庸全音律”、“不规则律”及“十二平均律”等多种调律法，不同调律法赋予钢琴不同的律制内涵和相应的风格韵味。了解调律法在不同时期钢琴音乐作品中的运用，使我们尝试根据作品内容对当时的律制内涵进行还原，从而更准确的把握钢琴音乐作品的时代风格特征。本文以西方音乐发展的历史时期为线索，对钢琴制造工艺及音律理论的发展应用进行研究，探讨其对音乐创作与演奏技巧的影响，进而明晰西方钢琴音乐风格的演变与发展。全文由三章组成，在第一章概述中，通过研究现状、研究方法及研究意义三个方面，对国内外与该课题相关的研究成果及空白点进行述评，对如何实行该课题的研究及该课题的研究价值进行详细说明；第二章以时间为线索，以钢琴结构及制作材料的变化为依据，对欧洲钢琴制造工艺分不同时期进行梳理，以求对钢琴形制的整体发展演变有清晰的认识；通过对欧洲不同时期钢琴制造工艺历史沿革的梳理，探讨钢琴制作材料、结构的变化对钢琴音乐在体裁、旋律、音域、音色等创作方面的影响，以及不同时期出现的各种触键方式和踏板运用技巧，以此揭示钢琴制造工艺与钢琴音乐风格演变的对应关联性。由于钢琴琴弦的特殊振动方式，钢琴音响存在十二平均律、纯律及五度相生律共存的泛音特性。第三章首先通过对钢琴音响泛音理论的分析，探讨律制音分差异对作曲家在和弦结构安排及调律方式等方面的影响。人们为追求听觉上的完美，键盘乐器的律制不断发展变化，即从早期的毕达哥拉斯律到中庸全音律、不规则律和现代的十二平均律。同样以时间为线索，对西方不同时期的调律方法进行梳理，并以巴赫《平均律钢琴曲集》为例做个案研究，了解调律法在不同时期、不同作品中的运用，从而使我们对音乐作品的风格进行准确的时代还原。