吴昌硕是一位修养全面、引领时代新风的艺术家,不仅擅书画,更是精通诗文篆刻。历代学者对他的研究甚多,大多集中到生平经历、绘画艺术渊源、艺术演变及其发展等艺术成就方面,有的还涉及他的艺术思想和创作经验等,但关于吴昌硕笔下竹子这一题材的专项研究及对其竹画作品本身的用色、用线、构图形式、竹子造型等表现方法的研究甚少深入,有待深入研究。由于吴昌硕所绘竹子作品大多为墨竹,少有其他颜色的竹子作品现世,故笔者以吴昌硕墨竹作品为研究对象展开研究。本文分为三个部分进行论述。第一部分从吴昌硕诗书画印的沉淀和他的墨竹情结两个方面分析了其“墨竹”形象的生成。第二部分从墨竹自身造型风格、笔墨表现以及他的构图方面,介绍了吴昌硕“墨竹”艺术风格的表现特征,提出“金错刀”这一概念及其在他墨竹作品的中的应用。分别说明吴昌硕“墨竹”风格特征对笔者《临风》创作实践的启示。第三部分是《临风》作品的创作心得,阐述了笔者对吴昌硕“墨竹”的心得感悟以及自己在《临风》作品创作实践中的体会,经过对吴昌硕墨竹艺术语言的钻研,并将学到的竹子的笔墨结构等运用到日常习作中,在不断地尝试中让笔者对笔墨组合有了深刻的感悟与启示,加工整理出新的创作思路,弥补日常习作中的不足,创作出能够吸引观者的带有个性的作品。