一直以来，对于歌剧舞台艺术与声乐表演情有独钟，对其用心研究，本论文将以莫扎特歌剧及其代表作品《魔笛》及《女人心》为中心，对它的音乐特点，特色，故事情节，人物特点等方面的独特个性分析，以达到独特，先明，内容明细的可行性报告。对声乐及歌剧表演方面的研究以及歌剧片段作品具有很高的现实意义和应用价值。本论文属于声乐歌剧表演专业中的美声演唱与表演范围，主要以“歌剧舞台艺术与表演”为研究对象，着重分析它在其领域内所包含的技术课题及独特的个性，对分析部分音乐家的代表作品及其音乐特色，作品内人物特色分析进行研究，对它纳入教学的可能性和必要性进行初步探讨。涉及到舞台艺术，艺术美学，古典音乐，器乐表演作品等领域。不同国家地区间产生的音乐文化是不会相同的。西方的歌剧产生于文艺复兴与巴洛克的绚丽风尚之中，富丽奢华高贵的景观，巧秒和专业的舞台布景技术，几百年的发展形成它今日必然的辉煌。自幼被称为“音乐神童”的莫扎特以六岁稚龄就在宫廷作御前演出，惊人的作曲才能和炫目的演奏技巧，使他自幼时起就特别受宠爱，予取予求的环境，使他的音乐有着不食人间烟火似的纯净之美。莫扎特的交响乐比较堕落，但是在歌剧方面却很辉煌。譬如家喻户晓的《费加罗婚礼》,喜剧《女人心》，戏剧化的《魔笛》等等。歌剧是莫扎特创作的主要方面，他和格鲁克、瓦格纳和威尔第一样，是欧洲歌剧历史上的重要任务。他和海顿、贝多芬一样为了欧洲的交响乐创造了辉煌。还有就是他的《安魂曲》也成为宗教音乐中非常可贵的一部巨作。成了18C末的欧洲的作曲家，莫扎特音乐非常好的深刻的反映了当时的时代精神，特别体现在歌剧作品中的市井小平民的思想，在那时是非常有进步的意义。莫扎特给予了音乐歌唱优美欢乐性，又包含着悲伤，也是反映了莫扎特时代知识分子的命运。