客家山歌作为中国民间文艺的重要分支之一，极具民系特色和艺术感染力，历经几个世纪的传承和发展，形成生动、感人的艺术形式，既体现客家文化的地域性，又反映音乐艺术的审美特性。本选题以审美文化学及音乐美学理论为研究根基，选取客家情歌为研究对象，置于审美视域中进行评价和研究，发掘其在美学领域中的重要地位，以此拓展学科视野，提升客家情歌之格调、意趣和艺术价值，为客家文化和音乐美学的研究增添内容。 本文充分借鉴中西方美学、史学、文化学、音乐学等学科领域的研究方法和理论成果，深入田野调查，广为搜集资料，探索客家情歌的审美特征、审美范畴、审美意象和审美价值，既分析思想内容，又兼顾艺术特点，以此揭示这一“性情之音”宽广的人文内涵和生活意趣，显示出一定的理论价值和现实意义。 客家情歌作为一种人们喜闻乐见的声乐艺术，结构精炼、韵味和谐、内容丰富，从文词创作、乐调传承、演唱表现都注入了大自然的气息和客家人的灵性：文词美之生动畅达，使修辞、方言的运用，呈现了巨大的艺术感染力；乐调美之和谐丰富，既具中原文化特色，又彰显浓郁的岭南地域民俗风情；艺术表现美之深情歌唱，是客家情歌即兴情感的自然流露和生活情趣的真实反映。以上三者之间彼此关联，内在融合，不可分割。 审美范畴是人们在长期审美活动中形成的、能帮助人们认识和掌握审美现象的一些使用最普遍、最基本的种类概念。客家情歌所具有的优美、崇高、幽默(喜剧性)、审丑等审美范畴，是客家民系风土人情、礼仪习俗、民系风格的具体展现。它的艺术风格或抒情优美，给人以柔和、愉悦和舒适的审美体验；或刚性壮丽，时时激起英勇与自豪的情愫；或欢快幽默，以其充满智慧的创作，营造出欢乐、诙谐的气氛。 艺术审美中的审美意象不仅体现形式层面的言辞、音符、线条、旋律等具有形式规定的实体属性，同时反映意义层面的艺术创作者内在的构思与意象。客家情歌天然去雕饰，性灵出万象，以随处可歌、随时可唱的性格，感物抒情的表达方式，培育了一种极为鲜活的现实意识和实践精神。个体意象的运用，是客家人“目击心受式”靠直觉获取意象的方式，从植物、动物、自然环境景观等要素，提取基本意象表现特定的情感体验和人生情境；进一步拓展，将个体意象相互联系，相互作用，则形成意象群，审美体验更为丰富，意境得以升华；综合性意象的组织，则是通过印象式的描绘和跳跃性的线索组接，以其鲜明的综合性，展开一幅意象稠密、韵味醇厚的画卷。正是在这种对现实意象的淳美描绘中不断转换视角，由物及景，由景及情，自今忆昔，又由昔至今，看似意象罗列，实则脉络相通，创造出隐曲含蓄、虚实难辨的意境。 客家情歌植根于广阔的社会背景，作为客家人抒发内心情感的重要方式，以“情”动人，“情”的意义不断拓展延伸，已逐渐融入时代的脉搏。 从其历史内涵来看，不仅表达反抗封建旧俗的心声，更传递着追求幸福生活的美好愿望。进入新时期，客家情歌作为民间文化宣教中最重要的形式之一，一度以“山歌外交”的崭新面貌登上世界舞台，其中不乏反映国家时政，称赞新人新事的内容。历经几个世纪的发展，现在客家山歌已成为识别客家民系的重要文化标识，更是增强凝聚力的精神源泉，其独特的文化特征，必将融入现代社会，成为一道独特的文化风景，并以独特的方式，将客家人的文化传统生生不息地流传下去。