《华严经》是大乘佛教主要经典之一,同时也是华严宗据以立宗的重要典籍,在历史上占据着重要地位。本文通过挖掘与梳理华严典籍中与音声相关的文献,并结合佛学哲理对《华严经》中的音乐美学思想进行研究。本文第一章探讨了《华严经》的历史源流和框架结构。《华严经》共有三个版本,最早在东晋时期传入中国,后续两版是对其的补充与扩展。其中,唐朝实叉难陀所译的版本因其内容更为丰富,译文更为流畅,是研究次数最多的版本。针对《华严经》的框架结构,依据澄观与方东美的研究,本经可分为“信、解、行、证”四个部分,分别论述了华严境界中的美妙景象、现象背后的深刻哲理、进入华严境界的方法以及具体的实践案例。而《华严经》中的音乐美学思想也蕴含在这个框架之中。第二章主要分析《华严经》中描绘音乐特征与本质的相关文献。在音乐特征上,《华严经》通过描绘华藏世界的美妙景象,展现出音乐在时间上具有不生不灭的特征,在空间上具有互融互摄的特性。在音乐本质中,《华严经》解释了上述美妙境界得以产生的原理。该经认为时间是相对的,过去、现在与未来这三个概念可相互置换,前后因果不再是矛盾对立,因而音乐是恒常不断的;认为空间是相互包含的,大小高低等性质可相互含摄,因而音乐是一多相应的。并在此基础上得出音乐只是因缘和合下所产生的,其本质是空无的。该美妙境界以理、事法界作为理论基石,通过将二者熔铸于心念中才能得以彰显。第三章主要围绕前往美妙境界的方法与实践案例进行论述。在方法论上,《华严经》认为在具体音乐实践中,我们既不要执著于对音乐本质的探索,又不要沉迷于音乐所呈现的现象当中,而是应该在象征着本质与现象的理、事法界之间不断循环回向。为了说明这一回向,《华严经》通过善财五十三参这一实践案例,阐述了摆脱执着于事法界方法和认识理法界的途径,从而揭示出前往理事无碍法界的道路。