当今,随着多元文化音乐教育和以“中华文化为母语的音乐教育”观念的提出,我们对民族音乐文化教育价值的独特性和不可替代性认识越加明确和重视。在今天的音乐教育中,本土音乐仍在学校的音乐教育中处于“边缘位置”,作为文化中一部分的音乐和音乐教育如何在当代的多元文化语境中去更好地发展,应该成为我国音乐教育必须面对和思考的问题。作为新疆高等艺术院校的新疆艺术学院开创性地创办了木卡姆表演艺术专业,将传统传承方式与现代教育机制和教学方法有机结合,彻底改变了以往师徒传授,自生自灭的局面,从传承机制上保证了维吾尔木卡姆健康传承和弘扬,并在这些年的教学中取得了丰硕成果。本文主要以“多元文化的民族教育观”、“世界音乐的音乐教育观”、“以中华文化为母语的音乐教育观”等观念为基础,以调查法、访谈法、观察法等为主要的研究方法,就新疆艺术学院这一创新举动及具体实施进行详实的调查与分析,对维吾尔木卡姆这一民族民间音乐进入高等艺术院校的教育传承方式进行客观描述,并在此基础上分别从新疆民族音乐在学校音乐教育中的重要意义、处于“边缘位置”的原因、以及如何以新的视角、多维广阔的视野和观念审视自身、重调思路等,对新疆民族音乐传承与学校音乐教育作出思考与论述,试图探寻出一条可行与完善的新疆民族音乐在学校音乐教育中得以传承和弘扬的有效途径。本文的目的是通过对新疆艺术学院创办木卡姆表演艺术专业及对新疆民族音乐传承与学校音乐教育的分析与思考,力求为少数民族音乐在当代的保存、继承、发展拓宽思路;为少数民族地区学校音乐教育的发展,在国际、国内的相关背景中提供些许有益的参照。