埃德加·爱伦·坡因其独树一帜的创作理论和震撼人心的诗歌作品成为美国文坛上最具传奇色彩的美国作家之一,并对欧美乃至世界文坛都产生了重要影响。在坡的许多诗歌中,死亡几乎无处不在,处处弥漫着疯狂和死亡的气息。坡心中的美,不是感官方面的,而是神圣超凡的,是一种非现实的、纯净的、永恒不变的美,而这种美的最佳表现形式就是死亡。因而在坡笔下,死亡成为一种唯美的审美形式,死亡的恐怖、残酷乃至丑陋都成为另一种形式的美。笔者希望通过对其诗歌作品中的死亡主题、死亡的哲学与美学意义等的梳理、阐释、解读,研究他独特的思想感情及写作方式,获得对死亡的一种更为深刻的体验和领悟。本文引言部分主要对国内外坡诗歌创作中的死亡美学研究进行综述并阐述本研究的理论意义和学术价值。第一部分主要从形而上的角度来阐释死亡是一种美的生命体验。死亡如果单从生物学或者医学这些形而下的角度看是丑陋的,但是,形而上的死亡却变得美丽起来,所以本文对坡诗歌创作的死亡美学是从形而上角度界定的。本部分主要从哲学、宗教以及艺术三个方面对死亡之美进行解读,分析坡进行死亡创作的深层次的原因,为坡的死亡美学创作提供依据,以便充分感受坡诗歌中所表现的死亡的美感。第二部分主要从坡的悲惨的人生经历、西方文学中的哥特源流、浪漫主义的死亡观、西方传统的悲剧美学和崇高美学两大美学理论、以及坡所处的时代背景五个方面来探讨坡进行死亡美学创作的原因。第三部分主要对死亡之美在坡作品中的呈现方式进行解读。坡追随美,而美却附着于死亡之花,与恐怖和诡异相伴相生。通过死亡的呈现,尘世的美超越了生命的束缚,超脱了时间与空间,变得奇幻缥缈和永恒不朽,变成震撼人灵魂的美。本部分将从死亡的恐怖与神秘之美,死亡的忧郁与浪漫之美以及死亡的神圣与超越之美三种呈现方式入手,来解读坡诗歌中的死亡美学。第四部分主要讨论坡诗歌中所体现的坡的独特的创作理论。他关于死亡美学创作有许多独创性的文学理论,并且自觉地将这些理论运用到自己的诗歌创作之中,为这些作品烙上了深深的个人印记。本部分将从美人之死,效果论和“纯美”的诗学理论这三个理论来探讨坡诗歌创作的死亡美学。最后部分是论文的总结,主要概括了坡诗歌中的死亡美学创作对世界文坛的影响和贡献。