新媒体的出现,尤其是数字视觉媒体的发展,改变了传统的传播方式和媒介生态,社会逐步进入“读图时代”,形成了以视觉为主导且具有全面覆盖性的文化景观。视觉需求深入渗透到生活的方方面面,文博行业也囊括其中。博物馆视觉文化传播成为了博物馆信息传播的重要形态,有助其社会功能的实现,具有重要的经济、文化与政治意义。博物馆视觉文化传播是将观众观看的文物及其背后的历史,通过视觉传达系统编码,为观众呈现出具有文化内涵的可视化解读,其本质是文化现象和传播形态。本文对视觉文化传播内涵和外延进行讨论,界定核心概念,梳理其形成与发展历程,为研究奠定了理论基础。通过研究博物馆视觉文化传播整体概况、传播方式、传播特征及传播效果发现,在新媒体影响下,我国博物馆视觉文化传播显现出新表征。受众群体扩大,视觉图像由仿真向拟像转变,传播手段多元化以及视觉符号消费兴起都增强了博物馆视觉文化传播效果,涌出一批具有表率作用的博物馆。但从外因角度,各级博物馆财政资金投入不平衡、行业指导不足以及受众反馈能力有限等因素阻碍了博物馆视觉文化传播;从内因角度,博物馆视觉类新媒体应用盛行“拿来主义”,行业复合型人才缺口较大以及服务文化内涵不足等因素使得博物馆视觉文化传播资源优化能力不足,传播各环节都有很大改善空间。文章针对不足探索博物馆视觉文化传播的优化策略。主体层面,吸纳专业人才并把握展示内容与载体的主次关系;内容层面,注重视觉传达系统设计要素以求成效;途径层面,寻求内部合作,多维度拓展传播途径;受众层面,重视受众反馈并培养受众群体视觉文化素养;效果层面,建立系统科学的博物馆视觉文化传播效果评估体系。本文从多学科视角出发,结合博物馆实地调研,从理论到实践综合考察博物馆视觉文化传播,为博物馆行业发展提供有益参考。