钟启荣(ChongKeeYong,1971-)是马来西亚当代最重要的作曲家之一。他的音乐创作极富个性与灵性,并在其音乐作品中始终贯穿着一种连绵不断的神秘气韵。由于马来西亚是一个多元化的国家,所以钟启荣接触到多种不同的文化、宗教及语言背景,而这种多元化根植于他的创作之中。不难看出,华人在不同文化背景下可以产生不同的音乐作品。这种文化差异性正是当代音乐文化多元的原因之一。从音乐比较学上来说,钟启荣的音乐为我们提供了一个特殊的范例。本文以他的作品《变形六-风的祷告者》作为研究对象,从其创作技法、创作核心理念以及风格的形成进行了较为系统的阐释和论述。全文由绪论与五个章节组成。绪论为三节,分别概述了本论题的缘起和目前国内外研究现状、钟启荣的简介和音乐创作、作品《变形六-风的祷告者》的创作背景和创作技法等。第一章以"流动的时间"为标题,从作品中所出现的特色节奏形态和结构特征来分析作品中体现的"流动的时间"。包括:基本节奏形态、亚洲化节奏形态、"心跳"节奏的形态、"窗口"(过渡句的写法)的衔接形态、作品的结构形态。第二章以"宽阔的空间"为标题,从作品中音高偏移的延伸化使用、相同素材的异置空间、乐器的空间安排这几个方面来分析作品如何展现给我们一种多维度上的宽阔的空间感。第三章以"丰富的色彩"为标题,主要侧重于作曲家对音色音响布局的特色处理方式,大致可以归类为以下几种类型:多重层次混响的实现、延绵不断音响流的离聚、非常规演奏技法下的音色模仿。第四章则以"多元的风格"为主要论点,从多元化背景交汇对于钟启荣的影响及其音乐语言的形成来分析作曲家在音乐创作中所体现出的"多元化风格"。第五章为"结语",概括总结了本论文的主要论述内容、观点,进一步解读了钟启荣作品《变形六-风的祷告者》的风格、形态及艺术价值,指出本论题在中国现当代音乐创作研究领域的借鉴意义。