本文从建筑美学的角度入手，研究建筑视觉效果问题。通过法国著名建筑师让·努维尔(JeanNouvel)，作为个案研究，以“视觉性模糊”(Dematerialization palpable)的审美追求为主线，对相关建筑观念作深刻的讨论。这样的思考和研究也将对今后的建筑实践有所启发。　　 首先，“视觉性模糊”，作为2008年普利茨克建筑奖评委会对努维尔建筑的关键词总结，在他的建筑中具体表现为相对于清晰的“形”而言的模糊，相对于真实的材料建构而言的幻觉性的材质感。附录中针对本文观点，对“视觉性模糊”和“物质性消解”作了较为详细的名词解释。而在绪论中则借由艺术领域的“视觉性模糊”作为理解这一视觉审美的文化背景，逐渐过渡到建筑领域，帮助理解这样一个相对抽象的美学概念。　　 然后，文章进入对努维尔的个案研究，研究包括三个部分：第一部分是对文化背景的讨论，也就是在他的建筑中为什么会追求“视觉性模糊”。包括建筑层面对“现代主义”的反思，视觉文化层面哲学、电影以及后现代美学冲击的影响。第二部分是对建筑表达的研究，分为形式消解的“视觉性模糊”和空间涂绘的“视觉性模糊”两类，以案例为主，通过真实建筑与图纸的比对和一系列图解分析的方法，逐步认知“视觉性模糊”在真实建造中的表现。第三部分是第二部分的深入和延展，讨论到更细节的层面既“视觉性模糊”背后的技术操作，通过研究努维尔在美学追求的目的性之下对构造、结构、技术的处理，更深层面讨论建筑问题。这三部分较全面的讨论了“视觉性模糊”引导下的建筑表现，也重新整理了材料/材质、建造/建构、物质性/非物质性等等一系列特定的建筑概念。　　 文章的最后总结了“视觉性模糊”的审美价值以及对实践的启发，提出正确的对待西方建筑背后的文化与美学意义，反对盲目抄袭和拿来主义，希望将来为“中国建筑”的实践提供参考。