【摘 要】
:
晋北民歌在山西民歌的发展和传唱中扮演着至关重要的角色。它以独特的韵味及优美的旋律影响了一代代人,很多民族唱法歌者十分青睐晋北民歌,其代表作品《圪梁梁》更是以丰富的文化内涵和朗朗上口的旋律广为传唱。本文对晋北民歌《圪梁梁》的演唱进行诠释。笔者详细分析了晋北民歌的基本情况、民俗风情,阐述晋北民歌的种类和体裁。从对《圪梁梁》的曲体和调式的深入分析中,更加了解晋北民歌;在对晋北民歌《圪梁梁》的演唱分析时,
论文部分内容阅读
晋北民歌在山西民歌的发展和传唱中扮演着至关重要的角色。它以独特的韵味及优美的旋律影响了一代代人,很多民族唱法歌者十分青睐晋北民歌,其代表作品《圪梁梁》更是以丰富的文化内涵和朗朗上口的旋律广为传唱。本文对晋北民歌《圪梁梁》的演唱进行诠释。笔者详细分析了晋北民歌的基本情况、民俗风情,阐述晋北民歌的种类和体裁。从对《圪梁梁》的曲体和调式的深入分析中,更加了解晋北民歌;在对晋北民歌《圪梁梁》的演唱分析时,从民歌演唱时真声的运用出发进行论述,阐述民族唱法和美声唱法的异同,受汉字的咬字吐字和独特文化背景等因素影响,在演唱地域风格鲜明的民歌时,音色、气息和歌唱的“通道”与美声唱法略有不同;最后从音乐会实际演唱的角度阐述心得体会。希望通过对于晋北民歌的分析,为音乐专业同学和广大音乐爱好者的演唱提供理论依据。
其他文献
“空间转向”的发生扭转了“空间”被忽视的局面,诸多学科开展了对于空间的研究。电影作为时空艺术,物质基础复合视听艺术,承载着主观思考与认识,空间自然在其中发挥着重要作用。娄烨作为“唯城市者”,其作品是聚焦社会现实发展的城市影像,而“空间”作为城市最为主要的标识符号,承担的指涉作用优于抽象的“时间”。因此,使用跨学科的研究方式,利用空间理论研究娄烨的城市影像,是分析其创作理念和艺术追求的新途径。同时,
身体在欧洲哲学史上长期处于低位,它被视为与灵魂对立之物。自尼采批驳了“重心轻身”的观点后,身体才逐渐成为被关注的对象。作为尼采的追随者,福柯考察了身体遭受惩罚的历史而得出消极、被动的身体观,并在与电影相关的访谈中对与身体相关的社会现实问题进行了批判。福柯的电影批评视角正是基于他所关注的哲学问题的探讨,这为电影研究提供了新的问题视野和研究路径。我国“电影作者”姜文的影片以晦涩难懂而成为影坛热议的话题
吴冠中是二十世纪中国绘画领域中极具影响力的艺术家,无论是多重背景下的人生艺术经历还是后续的艺术追求及其创作实践,都造就了他在绘画和文学创作领域独树一帜的风格。他频繁穿梭于西方现代绘画和中国传统绘画的不同风格之间,在不断地艺术实践探索中提出独到的艺术形式观点。他拆解分析西方现代形式语言,重新整合中国传统绘画精神,对后世中西方绘画关系的思考产生重要的影响。他打破了传统的艺术创作表现手法,以独具特色的艺
从1950年中国人民志愿军入朝作战,到2021年已有70多年的历史。在这七十年间,为了顺应国内影视界时代发展的需要,许多以抗美援朝为题材的电影被搬上了银幕。在习近平总书记“讲好中国故事”和“文化自信”的指引下,电影的可信度和传播力得到了充分的发挥,从而唤醒了人们的记忆,激发了民族的爱国主义情怀。影片制作人充分运用了各种影视技术,深入发掘和高度重现了那段难忘的历史,让观众在七十年后透过画面,重新体会
工笔花鸟画发展至今,在继承传统的同时,也在不断地创新发展。不管是表现题材、表现形式,还是表现技法的拓展,归根结底都是对工笔花鸟画意境的表现形态的探索。论文采用了文献研究法、归纳分析法和图像分析法。主要是阅读大量工笔花鸟画相关领域内的文献与资料,把工笔花鸟画从古至今的发展情况做一个较为系统的概述,梳理出当代工笔花鸟画的发展现状。再将一些艺术美学类的相关资料作为理论依据,对工笔花鸟画的意境内涵进行阐述
《春闺梦》是京剧程派剧目中具有代表性的优秀作品,其诞生背景之独特、剧目立意之高远、唱腔设计之精绝、传达思想之深刻都注定了它在程派历史乃至整个京剧艺术历史中的定位之高、分量之重、流传之远、影响之深。其在一定意义上代表了程派剧目主要的艺术特征;在一定程度上传达了程派特有的艺术思想。是研究、讨论程派艺术问题时难以绕开的关键剧目。本文以《春闺梦》为主要研究角度对程派艺术进行研究。运用艺术学理论相关学科知识
2021年作为脱贫攻坚收官之年,对于中国和全人类减贫实践都具有跨时代意义,纪录片人自觉地肩负起纪录时代和历史的重任,回到乡村并纪录乡村的变迁,焦波便是其中的中流砥柱,但焦波作品的价值却不只停留于时代性和文献性。2003年至今,在焦波导演的《俺爹俺娘》《哑巴的正月》《天津湾》《淘宝村》《乡村里的中国》《进城记》《大歌》《老窝》等十五部纪录片中,乡村和农民一直是他的纪录对象。从纪录乡村中的“俺爹俺娘”
现代书法之于整个书法大学科而言是个有趣而又新颖的话题。这个“新”首先体现在他产生的时间短。相较于根基深厚的传统书法而言,从1985年现代书法首展开始,他的产生与发展不过短短几十年。其次,其内核精神与构成形式也是新的,他从诞生的那一刻起便呈现出一种迥异于世人常见和理解的面貌,这对人们的惯性思维与定性经验而言无疑是一种挑战。于是,从产生的瞬间,褒扬与非议等各种批评便与现代书法如影随形了。然而新事物的产
王羲之在书法史上具有举足轻重的地位,笔墨气韵天质自然。自唐太宗李世民推崇王羲之,于盛唐开创了集王行书入碑的先河,后世大量的集王羲之碑刻涌现出来。而北宋时期的集王行书碑刻的数目不多,故往往处于被忽略的位置。为集字的行为实际上打破书法作品的藩篱,将王羲之行书按照一定规律性进行了二次创作。目前现有关于集王行书碑刻研究的关注点多侧重于唐代《怀仁集王圣教序》,而北宋作为中国历史上重要的朝代,同样在书法史中为
花鸟画有其独特的审美取向、审美原则以及审美情趣。花鸟画家通过对物象的描绘将内心饱满的情感和思想传达给世界,创作出了一系列直达心灵的优秀作品。改革开放至今已逾四十年,中国的社会发生了天翻地覆的变化,人们的审美取向也在悄然发生着转变,花鸟画同样也承接着这种转变。在这一新时期,河北花鸟画作品的风格呈现出在继承中开拓、表现形式多元化的发展趋势,在继承优秀传统的同时,也融入了新时代创作理念和方法,花鸟画的艺