本文主要围绕清代碑派书家的“日常书写”进行研究,“日常书写”可以理解为在日常文字应用场合中(如书信往来、写日记与文稿等)的书写;而非日常书写则是在正式场合中的书写,或是为书法艺术创作而书写。这一概念并非十分准确,但已为大多数研究者所接受。这一点,我们在第一章中稍作说明。本文写作共分为三部分。第一部分讨论“日常书写”的概念及其历史。关于“日常书写”的概念,基本沿用邱振中先生提出的观点,并对其他各家的说法进行梳理;关于“日常书写”的历史,按照文字演变和书法艺术自觉,分为汉代以前的“日常书写”、魏晋以后的“日常书写”两个部分。第二部分讨论碑学与帖学的形成,以及碑学对日常书写的割裂。阮元提出南北书派论,指出南派“长于尺牍,减笔至不可识”。表明南派所长的帖学,实际上是一种“日常书写”形态下产生的艺术作品。后世帖学与“日常书写”关系十分密切。碑学与帖学相对,指崇尚北朝碑刻及金石碑版的书派。因为碑的特殊用途,通常在书丹和契刻方面需要作出特殊的处理,以呈现整饬方严的面貌。这种书法存在着刻意“制作”的痕迹,而非“日常书写”。碑派书家取法于此,其用笔也多存刻意,与“日常书写”形态相背离。将这种笔法用于日常事务中的书写,实际上造成了对“日常书写”的割裂。第三部分讨论清代碑派书家的碑学实践与“日常书写”。我们选取何绍基、赵之谦、康有为为例进行讨论。三位书家在长期的书法实践过程中,对北碑及金石碑版都有深入的探索。其作品面貌各不相同,为碑学书法的发展作出了开拓性的贡献。三位书家的书法创作与“日常书写”在风格上又有所不同,也可说明,碑派书家的碑学实践与“日常书写”的背离。