当下越来越多的油画家执着地投入到油画民族化的大队伍之中，在中国当代艺术领域里，出现了艺术百家争鸣的热闹局面。形成个人独特的艺术风格，成为了艺术家们投身艺术创作的源动力。当下照相机技术的不断运用和快速发展，使得架上绘画收到了严重的打击，因此如何使得艺术作品中的形象更加鲜活，更加能够打动艺术鉴赏者，已经显得越来越重要了，而线条在这一过程中发挥的作用是很重大的。在油画发展的过程中，线条不再单单是为了描绘事物的外轮廓，而是进一步发展成隐形的线和显性的线，线条在油画中的表现可以分为二类：一是线条的再现事物的表现力；二是线条自身所散发的表现力。同时这也为线条作为重要的艺术因素在油画中的发展，提供了更多的可能性。线条不仅是艺术创作中的一种造型工具和表现形式，更是一种进行艺术创作探索的途径和方法。本文通过研究中国当代油画家们的艺术作品，以及他们在油画民族化的道路上提出的观点，来剖析线条在中国当代油画创作中的情感表达，以及对线性思维和线状结构的延伸，从而更加全面研究线条在中国当代油画创作中的状态，进而来指导自己的艺术实践。论文共分三章。第一章浅层分析线条的意义和审美特征，线条在所有的艺术因素中，是最能直接反应艺术家面对画布时创作激情，也是最直接地反应艺术家内心的真实感受，从而将线条与艺术家的关系进一步的描述。接下来简单的论述线条的审美特征，从中西方对于线条的认识来更好地分析。第二章主要讲的是线条在中国当代油画中体现，通过剖析中国当代油画人物画和中国当代油画风景画两部分，来分析线条在中国油画民族化道路上的一种状态。第三章讲述自己在艺术实践中对于线条的认识。在其中的过程中，充分的体会到画面中只有单独的线，或者将线条作为一种绝对的因素，已经无法体现出油画那种形式上的意味和自身的审美特征。因此，在创作实践中，不断的将自己的线性思维和画面结构中的线状结构，引用到自己的创作作品当中。