探析表演的真实感对角色塑造的影响——以《她弥留之际》为例

来源 :山东艺术学院 | 被引量 : 0次 | 上传用户:thirdpine98
下载到本地 , 更方便阅读
声明 : 本文档内容版权归属内容提供方 , 如果您对本文有版权争议 , 可与客服联系进行内容授权或下架
论文部分内容阅读
表演是真实与虚拟的统一,演员要塑造出一个真实的人物形象就要理解什么是表演的真实感、以及怎样通过假定的戏剧情境找到和表现真实感。本篇论文首先探讨了一下舞台上的真实和现实生活中的真实有何区别,并得到了要把日常生活中的真实提炼成为舞台上的真实的结论;接着探讨了真实感的存在对演员塑造角色来说是十分重要的这个观点是为什么存在的、其必要性是什么、以及是如何获取真实感的,最终得出了表演的真实感对演员塑造角色是非常重要的这一结论。对这一问题的探讨可以使得演员自身能够更好地在舞台上塑造人物形象。那么在一个剧本中,故事是虚拟的,人物是虚拟的,那么表演要不要虚拟?调度需不需要真实感?那么此篇论文的目的主要就是为了探讨在表演中真实感的存在对演员的影响、其存在是必要的这一问题。论文全篇共分为四大章,每个章节下面都有小节来对问题进行论述。第一部分是探讨现实生活中的真实和舞台上真实的区别;第二章是对真实感和信念感的理解以及真实感对角色塑造的必要性;第三章是真实感的获得与运用;第四章是真实感对塑造角色的影响;最后是学生在整个创作过程中的心得体会,涵盖了除了对真实感的理解以外的对表演方面的认识和感想等。通过研究和实践学生认为,剧本固然是重要的,但“真实感”的表演对于演员的表演是起着决定性地作用的;再者,“真实感”是在表演过程中充分表达所演人物的精神活动和内心活动,并且通过真实的感受来突出人物的个人魅力的。演员在舞台上演出的时候不仅仅是在展现某一个动作,还需要展示一个真实有效且在行动着的活生生的人,演员要把自己框定在舞台上的这个情境之中,框定在“我就是”的这样一个规定情境内。表演的真实感其实就是演员自身在对规定情境了解之后经过自己的思考所表现出来的东西,但这并非完全是生活中的真实,尤其是在舞台上,演员自身应该认识到表演需要有的“度”。本文对真实感的内涵以及它对演员表演起到的作用进行了比较深入的分析,并结合自己的实践经验分析了在舞台上这个规定情境中演员应该如何把握对表演真实感的创作。
其他文献
邢慈静是明代山东地区的女画家,她出身名门,受过良好的教育,颇具才华。在她现存的40余首诗歌中,早年诗风清新婉丽,中年诗风沉郁含蓄,晚年禅诗妙悟人生本来面目,显示了受到禅宗思想的影响。她工书法,擅长行草,书风刚柔并济,寓刚健于婀娜。擅绘画,能绘梅兰、竹石,有董其昌“平淡天真”之趣味,充满文人气,格调高雅。全面的文艺修养为她晚年的观音画创作奠定了基础。本文结合文献考证、风格分析、图像比较研究等方法,对
学位
约翰·罗斯金,19世纪初英格兰及维多利亚时代最知名的艺术批评家,其影响力包涵绘画、建筑、设计、艺术教育等诸多方面。罗斯金毕生致力于艺术批评和社会批评领域,关于艺术批评方面主要有《现代画家》五卷本,关于社会批评的著作,如《给那后来者》《尘埃的伦理》等。本文旨在以《现代画家》五卷本为中心,归纳、整理、总结罗斯金的风景画相关理论观念,对罗斯金在风景画领域所做出的杰出贡献进行梳理。本文分为六个部分。第一部
学位
《鲍勃·迪伦艺术大展》是一场具有自身特殊性的国外引进展览,有着强烈的西方文化与大众文化的特征。本文将《鲍勃·迪伦艺术大展》置于视觉文化研究的视野下,以展览案例、大量的观众访谈、调查问卷为研究基础,运用图像学、阐释学等视觉文化的研究方法,探究在国外引进展览中,我国观众在展览的视觉阐释上面临的问题是什么、观众如何建构审美经验等问题。第一章从视觉角度对《鲍勃·迪伦艺术大展》的展示空间与展览组织系统两个方
学位
<正>STEM教育理念强调将四门学科(科学、技术、工程和数学)整合,让学生在实践中获得学习经验,在学科融合的过程中培养科学素养,在解决问题中创新思维,提高实践能力。苏科版生物学七(下)第11章第1节教材介绍了苔藓植物——植株矮小,叶片很薄,只由一层细胞构成,对空气污染程度非常敏感,常作为空气污染的指示性植物。在教学中,笔者设计了以“苔藓对空气污染的监测”为核心问题的STEM教学活动,
期刊
约翰内斯·勃拉姆斯(Johannes Brahms,1833年5月7日-1897年4月3日)是19世纪浪漫主义音乐时期的德国作曲家。在勃拉姆斯创作的一生中,给我们带来了许多优秀的作品,曾作有九十余首改编曲和二百余首歌曲,例如:奏鸣曲。交响曲、协奏曲、钢琴曲等,其中以《D大调小提琴协奏曲》、《a小调小提琴、大提琴双协奏曲》最为著名。勃拉姆斯虽然生长在浪漫主义时期的大环境下,与之不同的是,他的内心一直
学位
公元77年,老普林尼编纂整理了作为西方古代百科全书式著作《博物志》。其中35卷记录了作为绘画发展最初的起点,古希腊绘画艺术的信息。研究历史文献的目的是为了解答我对油画艺术的忧虑,并且从中找到可以解惑的途径。本文一共分为四章。第一章对《博物志》的思想来源进行分析,概括他编写此著作的思路方法、内容、源头等。第二章以普林尼的视角分析绘画门类在百科全书式的《博物志》当中的位置,分化为颜料、绘画来源、艺术家
学位
樊尚·丹第(Vincent d’Indy 1851-1931)是19世纪下半叶法国最杰出的作曲家之一,对法国交响乐的发展起到了至关重要的作用。创作于1902年的《降B大调第二交响曲》,不但阐述出他所期许的法国交响乐体裁创作标准,更展现了他对现代创作技法的大胆探索。本文以丹第的《降B大调第二交响曲》为研究对象,以其和声技法为研究内容,分别从调式材料运用、纵向结构组织、横向和声序进等方面入手,从传统与
学位
本文通过梳理崔子范与张朋生平经历及处世思想,旨在分析各自生平历程对于他们的影响,其次对于艺术思想和创作特色的比较研究,通过形成条件比较,师承渊源分析,透过二人写意花鸟画的异同点,进一步了解他们对于齐白石大写意花鸟画的继承与创新,通过题材选择、笔墨处理、设色风格、造型精神、构图章法上等具体的绘画语言比较研究。最后通过对崔子范与张朋的艺术风格分析,总结他们的写意花鸟画创作对于当代的启示。通过对当代两位
学位
龚贤是生活在明末清初的一位山水画大师、诗人、书法家与教育家。龚贤极具有创新精神与批判精神,在摹古盛行的绘画界走出一条具有个人风格的绘画道路。龚贤长与书法,为自己的作品、他人的作品留下诸多题款、画跋、书法作品。他精于理论,将绘画心得编写成书留存下来;晚年的他有教无类,留下了多个版本的《课徒画稿》。龚贤的多册《课徒画稿》对其后的中国画坛产生了巨大的影响。本文以龚贤的《课徒画稿》为研究对象,首先对龚贤绘
学位
《波西米亚人》根据法国剧作亨利·缪尔斯的小说《放荡艺术家的生活情境》改编而成,是著名歌剧作曲家普契尼的经典作品之一。自1896年在意大利首演以来,这部作品便成为了世界歌剧舞台上举足轻重的经典之作,具有极高的艺术价值与丰富的人文底蕴。这部歌剧聚焦于十九世纪法国底层人民的社会生活,对相关人物、事件的进行现实性描述,向观众展现了当时残酷的生存现状,极具写实意义。歌剧《波西米亚人》的成功离不开对女主人公咪
学位