约瑟夫·马洛德·威廉·透纳(J.M.W.William Turner,1775-1851)是英国19世纪初最伟大的艺术家之一。他存世的油画作品有300余幅,主要是风景画,另外还有大量的水彩与素描。他的绘画强调色彩的表现力,展现着大自然内在的生命力;他尤善描绘光与空气的细微变化,并以此被大众所熟知。代表作有《在退役后被拖去解体的战舰“无畏号”》、《雨、蒸汽和速度》、《遇难船》、《奴隶船》等等。他在艺术史上的特殊贡献体现在把风景画与历史画、肖像画放在了同等重要地位,同时与约翰·康斯泰勃尔并称为真正使英国风景画摆脱荷兰、法国与意大利绘画影响而走上独立道路的两位艺术家。透纳的绘画非常独特与个性,具体体现在以下四个方面。首先是绘画“技术”方面,透纳将水彩画技法与油画古典透明画法相融合,形成了自己独特的油画技术程序。在作品“风格”展示方面,体现为对“巴洛克”风格的再造与对“浪漫主义”风格的个人化呈现。在色彩使用方面,透纳用颜色表现“真实视觉”而非“模式视觉”,注重对“光色”的描绘,色彩明亮且充满运动感。在“题材”的选择方面,海洋题材、工业题材、风景与历史事件题材一直是他创作的几个重要选择,其中最为独特的是“工业题材”,透纳首次在风景画中描绘了受到工业化影响发生改变的自然,如带有蒸汽机、铁路等工业机器的风景,这一点成为了透纳区别于其他风景画家的重要标记。透纳绘画独特性形成的因素包括内外两个层面。透纳的特殊经历与为了重塑洛兰的梦想是其“内因”的主要方面。特殊的人生经历使得透纳在“大旅行”中不断丰富自己的作品积累,每一次都有不同的感受和想要表达的态度,使他的绘画方式不断地发生改变,导致风格的独创性、“光色”的凸显性、绘画题材的当下性等特点的形成;由于对“洛兰”梦的憧憬,想要达到与洛兰同等高度的艺术成就,这种精神上的追求使他不断地努力探索,在技法、风格、用色方面更加精进,不断激励着透纳对艺术的执着追求,对其绘画艺术特质的形成起到非常重要的作用。外因来自18世纪中后叶欧洲绘画界所发生的几个重大改变,其一在“题材”的选择方面开始发生变化,不再是单一的宗教题材,人们开始可以自由选择绘画题材;其二绘画运作方式的改变,传统的作坊开始被“学院”代替,作品的展示更多地以“沙龙”为新的展示“平台”,从而产生了绘画多方面的“自觉”意识,在某种意义上来说对透纳艺术独特性的探索提供了外部条件。透纳独特的绘画艺术具有以下重要意义与价值:“题材的当下性”改变了西方绘画题材的“传统”“格局”与“范围”,开启了英国与欧洲绘画的“题材”变革;“自觉的个人风格”彰显了“主体”意识的觉醒,推动与影响了西方绘画艺术走向“个人化”方向;绘画技术的“独特性”提供了“当下所见”之先河。最终,影响了欧洲大陆的绘画新走向,成为西方现代绘画的前奏之一。