中国古典园林艺术作为一门融合绘画、书法等于一身的综合艺术,其在多方面都与中国传统绘画有着密不可分的联系,二者在千百年来的发展过程中相互影响、相互渗透融合,他们不仅在历史上的发展上有相似的步调,并且在创作理论、创作思想、构成元素和表现手法上都表现出同一性。而这种交融是基于中国传统哲学观、自然观和审美观等,同时这也反映了中国传统艺术在审美意识上的共性,所以,此选题对于深入理解传统文化艺术具有指导意义。再者,中国文化强调亲和自然以及对精神境界的追求,在当今语境之下,有很多人内心渴求回归自然、寻求精神寄托,因此,对追求自然真趣、寄托情怀的中国古典园林和传统绘画的研究是有必要的,这也为当代人理解传统园林的方式提供了新的视角。其次,现有大量有关于古典园林和绘画的研究多重于绘画对园林的影响,对于园林和绘画的交互影响和共同特征的研究不够全面,对于使看上去差别甚大的两种艺术产生共同性的前提和原因也并未有多少涉及,而此选题便是基于对以上问题的一些思考和探索,是具有独特可能性的。最后,笔者的毕业创作也与园林休戚相关,此选题的研究对笔者的创作也大有助益。宋元时期就有“上有天堂,下有苏杭”^[1]一说,更有“江南园林甲天下,苏州园林甲江南”^[2]的说法,足以见得苏州园林在中国园林中地位不凡,故以其为研究对象,并且此文中所提园林皆指苏州古典园林,中国画亦指中国传统绘画。本文从第二章开始进入正题,此章从中国传统哲学观、自然观、审美观阐述苏州古典园林与中国传统绘画能相融的根本前提。第三章则具体展开中国传统绘画与苏州古典园林的交融互通。首先,基于画家和造园家在大的文化背景之下有相近的哲学观、自然观和审美观,甚至一些画家直接参与造园,再加上园林是造景,绘画是造型,二者呈现的景物都是“第二自然”只是形式有异,所以,苏州古典园林与中国传统绘画在许多方面有共鸣之处;接着,此章阐述了绘画与园林在理论上的交集;然后,从构图中的主次、虚实、藏露等处理手法上论述二者的共鸣之处;再者,从效果追求上分析二者在意境营造上的共识;最后,阐述苏州园林与中国传统绘画互为影响的关系。第四章是笔者对于自身创作和此选题之间的关联的感悟和看法。第五章则是得出主要结论:苏州古典园林与中国传统绘画既存在相同的前提,又有共鸣和相融的现象,在发展过程中交互影响。