金农是“扬州八怪”中最具文人气质的画家,他的画题材多样,古雅而富有新意；他的书法稚拙古朴,天真率意而有金石气,他将诗、书、画三者完美的结合,达到文人画的至高境界。其绘画题款艺术,将其诗文、书法、绘画融为一体,是其品格、性情、审美趣味的综合体现。在金农流传下来的绘画作品中,几乎每画必题,每题必妙,这与其深厚的诗文、书法功底有着密切的联系。金农所处时代是董赵书风盛行,帖学没能突破前人的藩篱而日趋衰落,考据学的兴盛为金石学、文字学的兴起带来了契机,深藏书法“复古”思想的潜流。金农一生饱览了大量的金石碑版,他以汉碑为师法对象,大胆创新,他的书法分为五种风格类型：隶书、行草、写经体楷书、楷隶类、漆书。本文研究发现这五种风格类型在运用于绘画题款时,金农主要选择了写经体楷书,原因在于,写经体楷书在用笔和结构上有明显的装饰性,与其绘画的装饰性相一致；写经体楷书稚拙的线条质感与其画面的金石味线条相一致,使题款与绘画天然地统一起来。金农绘画题款所涵盖的内容广泛,大体包括陈述作品背景及缘起、抒发主观感受及情思、评说画史,以及他的审美观和创作观。题款的体裁主要是诗和题记,尤其是题记,在作品中大量出现。题记较为灵活,字数的多少可依画面形式的需要或增或减,陈述观点也较为自由。金农的题款艺术影响了吴昌硕、齐白石、潘天寿、赖少其等一大批近现代的文人画家,尤其是齐白石。他的诗文、书法、绘画都大量地借鉴了金农。赖少其更是直接地借鉴了金农的题款形式,他说“我学习书法,首先是为了‘题画’,特别是当我学习金冬心的梅时,更加感到有学习金冬心‘漆书’必要了。”他对金农题款艺术的学习是终其一生的。然而,随着时代的发展,社会的进步,人们对传统文化的认识严重缺失,对题款的漠视不言而喻,这不仅表现在人们只注重表面的形式感和视觉冲击力,而缺乏对作品内涵的关注,尤其表现在题款艺术上,诗文照搬古人,没有新意,或流于形式,很难创作出有深刻内涵的高格调、高品位的中国画。本文基于此,通过梳理、分析金农的诗文、书画作品并利用图片进行论证,尽可能深入完整地分析出金农绘画题款的艺术特色,探讨其书法艺术与其绘画相得益彰的关系及题款书法形式对后世的影响,为我们在绘画的创作方法上提供可资借鉴的宝贵经验,具有广泛的现实意义。