自80年代末期有关“裸体”的话题兴起以来，经过近二十年的发展，人们对裸体以及围绕裸体而出现的一系列活动、讨论和现象已经习惯于平静地接受，人们已经由改革开放初期的谈裸体色变而变得对裸体话题处之泰然。现阶段，名目繁多的借“裸体”之名而出现的一系列不论是艺术的还是非艺术的活动充斥着人们的视听，依陈醉先生所言，“21世纪，中国进入泛裸体时期。” 本文将研究重点定位在21世纪的“泛裸体”时期，但由于文身与人体彩绘所具有的悠久历史以及在发展流变过程中人们认识观念发生的转变，对现代文身与人体彩绘的发展具有至关重要的影响，所以在本文的第二章对文身与人体彩绘发展的渊源亦进行了追溯，碍于篇幅所限，只能尽可能展现我国文身与人体彩绘的原始状态及发展的脉络线索。第三章是对人们进行文身和人体彩绘的缘由进行分析，也就是对现代文身与人体彩绘繁盛原因的一个定位。制作技术的革命、观念认识的转变、大众文化的引导和身体意识的觉醒，使国人对文身与人体彩绘这种在我国主流文化中断档几个世纪的艺术行为投入了极高的热情。但不可回避的是，现今社会的人们已经不可能像原始先民一样，以损伤身体来昭示自己坚定的意志和信念。为此，文身所具有的宗教信仰内涵也就随之淡化了，这使得人体彩绘在90年代末期迅速取代文身而风靡起来。可以说，人们在文身与人体彩绘之间进行了一次更为理性的选择。在本文的第四章，笔者试图通过对男性与女性身体文饰图案和部位的不同进行分析，揭示身体纹饰的精神性内涵。因为身体是纹饰的载体，部位和图案一定是经过审慎的选择，因此，找到这种选择的内在心理动因，对揭示当下人们热衷于身体纹饰的原因具有重要意义。在本文的最后一章，主要对当下文身与人体彩绘的勃兴进行思考。现阶段的文身与人体彩绘的发展还处在一种无序状态，很多人假借艺术之名而进行非艺术性的活动。一直以来，商业化的介入被认为是致使文身与人体彩绘低俗化的“元凶”，事实是否仅此而己?在此，笔者试图运用更为全面的理论分析，找出当前文身与人体彩绘艺术发展中存在的弊病。