黎英海的声乐套曲《唐诗三首》为上个世纪80年代的作品，但由这部套曲中所呈示出来的音乐情趣、写作技法以及独特的艺术语言，使其具有了鲜明的艺术形象和强大的艺术感染力，并仍对现今的创作产生较为深远的影响。从某种程度上来看，《唐诗三首》充分把握了民族风格问题，突破了以往对情感、调式、和声的种种束缚，为后人在创作技法上提供了切实可行的新思路，也为民族音乐的发展翻开了新篇章。　　本文尝试从声调、和声、音级集合、声部关系等多个方面为切入点来分析研究《唐诗三首》，以此来学习、借鉴这部作品独特新颖的艺术构思和表现手法。具体拟从声调关系来看“词”和“曲”结合的对立统一情况；以音级集合的分析方法来研究套曲中三首单曲在音高组织材料上的逻辑关系和内在联系；从调式和声技法来看其复杂化的和弦结构、多样化的和声序进以及丰富的调发展手段等手法的运用特色；从艺术表现来看“人声”与“钢琴”声部在写作上的独立性、构思上的整体性以及两者之间的呼应、衬托、补足使音乐发展保持了高度的协调性和统一性。