あらゆる国の文化は伝統と時代の産物である。民族により独特なシステムが生まれる。能楽は日本の代表的なーつの伝統文化として日本の独特な文化を反映している。広くからいえば、能楽には能と狂言が含まれている。能楽という言葉は明治以来のもので、その内容も暖昧であった。本論文に出てきた能楽は能に重点を置くことにする。能と狂言とはその揺藍の時期から一組となって演じられ、それぞれに完成、固定化され、保存されてきた。だが、両者は本来から異なった発展系統と別種の性格を持っているので、別個の舞台芸術に発展した。能は舞を伴う歌劇であって、舞踊的な、そして音楽的な美を追求する仮面劇である。広い意味では能は演劇の一種で、その主題も、構成も、極端に単純で、むしろ一つの感情のみを盛り上げ、それを手がかりにして、造形美、絵画美、音楽美を発拝するのが目的である。こういうことで、能の物語の筋はどうあろうとも、親子の情とか、恋愛とか、嫉妬、復讐、武士かたぎなどーつの観念なり、情緒なりを訴えることを重点にしている。狂言は能の間に演じられた対話を主とする滑稽劇で、内容は大体大名あるいは市民のことである。本論文は能楽の歴史変容「能楽の形成期（奈良時代－鎌倉時代）、能楽の発展期（南北朝時代）、能楽の転型期（室町時代－江戸時代）、能楽の曲折発展期（明治維新－戦後）、能楽の保護期（戦後－現在）」を取り上げることによって、能楽の歴史変容の各段階にどのような特徴が現れてきたか、現在の能楽（能楽の種類、能楽堂、能楽の扮装、能楽の演者を中心に）にどのような特徴を形成させたかを明らかにする。　　 能楽は日本文化史において無視できぬ役割を果たした。日本の伝統文化の特徴と日本の国民性を十分に表している。能楽の研究を通して、日本文化の発展過程において日本人はどういうふうに伝統文化を発展したかなどの経験が得られ、わが国の現代化に役立つ示唆を与えることができる。つまり、中国人の立場に立ち、伝統文化という角度から理解し、どういうふうにすればわが国の伝統文化を歴史の流れにずっと保存していくのかを自分の意見として述べようと思う。