没有什么东西出现是全新的。它们必须向旧东西一样仰仗着同样的基本原理,同样的资源和同样的需求。在旧的领域着手进行新形式的创作活动时,创作思维以一个什么样的形式存在。20世纪以来,中国水彩艺术创作不断地从国外的水彩艺术中吸取营养,在本国文化传统的影响下不断地充实着自己,各种新型材料的介入以及人的潜在的知觉在挖掘中不断的成长,使水彩艺术理论的探索也就成为人皆关注的焦点。尽管在水彩艺术的发展过程中艺术家的思维不断地变化,对于新时代的艺术受心理学、哲学、现代科学以及对未来艺术的形式与内容的探索在逐步加强、加深,但是水彩发展至今还存在着种种不足,对于他本体语言的探索还没有充分的体现,不可否认相对于其它画种水彩颜料在创作中出现的偶然性效果是很难把握的。这种偶然性因素恰恰有利于直觉的表现,原因在于他们间的一种互补性,但是当今还有些人没有对于直觉给与足够的认识,正确地领会和理解可以从水彩创作中得到直觉的触动,可以自然而然的引导我们面对水彩创作的使命。基于水彩当今发展的现状与时代发展的需求。有必要从谈水彩创作的发展历程,以及水彩创作中一直以来大众化的思维方式。 本研究以水彩发展历史及当今水彩创作的几种方法作为基本的理论基础,从知觉的特殊形式——直觉入手,目的在于提高当今水彩画家对水彩艺术的再认识,以达到开阔新视角的目的。那么任何特定的个人和某一类型的人所做出的选择都具有强有力的外在动因——文化的、社会的和心里的——所决定的,如何看待及解决直觉问题成为本文的重点话题。