古诗、戏剧、影视看似不同的艺术种类,运用不同的媒介,但三者都是从整体上去建构一个艺术世界,都是在某个时空中运用特定语言(文字、行动、图像)展开“故事”的叙事艺术,更是通过三者之间的相互改编而结合在一起。本论文试图运用不同的理论角度,去分析话剧、戏曲、影视对于文学经典著作《孔雀东南飞》的改编方式,探索不同媒介条件下、不同历史语境中对《孔雀东南飞》的改编所呈现的审美意蕴。论文共分导言、正文、结语三部分。导言主要是系统梳理《孔雀东南飞》的改编和研究现状,在此基础上说明本文的研究意义和方法等。正文部分共分三章,以话剧改编、戏曲改编和影视改编作为切入点,三章的第一节都是总体分析该类型改编的艺术特色,第二节以个案为研究对象,探讨其改编的成功与否。第一章运用叙事理论,从叙事结构、叙事视角和叙事话语三个方面,对《孔雀东南飞》的各种话剧文本改编进行全新解读,并以袁昌英的话剧改编本为个案,分析其改编成功的原因和独特的艺术魅力。第二章从中国传统戏曲的艺术特征和舞台特性上以及现代戏曲的艺术变革上对《孔雀东南飞》的戏曲改编进行整体剖析,看它是如何从古诗文本转化为舞台形象呈现在观众面前的；’又是如何成功地被时间和人们所认可成,成为代代相诵的经典的。第三章主要是通过具体分析《孔雀东南飞》在融合大众媒介的基础上所发生的审美变化,去寻求现代媒介与艺术作品共同的存在方式,以及影视艺术在整个大众文化中所独具的美学特质和文化特性。余论部分总结全文,分析影响改编作品最终成型的因素,并对不同媒介的改编提出作者的建议。